El Vinahouse representa una
de las subculturas musicales más singulares y dinámicas del sudeste asiático.
Nacido en Vietnam a finales de la década de 1990 y consolidado durante los
primeros años del siglo XXI, este estilo de música electrónica de baile emergió
como una apropiación local de los sonidos del House europeo, el Eurodance,
el Trance
y el Hard
Dance.
El Hát Bội representa la
cima de la tradición teatral clásica de Vietnam, una forma de arte que amalgama
la literatura, la música, la danza y las artes marciales en una estructura
narrativa de una complejidad técnica sin parangón.
Surgido en el siglo X, el Chèo
es un arte teatral popular único que desempeña una posición importante en la
vida cultural y espiritual del pueblo vietnamita. Con el transcurso del tiempo,
esta vertiente tradicional de Ópera, favorita de los pueblos del
delta del río Rojo, se extendió a las regiones montañosas del norte y la costa
central septentrional.
El canto Xoan, una preciada forma
de arte popular vietnamita de Phu Tho, invita a experimentar sus conmovedoras
melodías. Reconocida por la UNESCO como patrimonio cultural inmaterial, esta
forma de arte ofrece una visión única de las tradiciones vietnamitas.
El colorido festival de la aldea Trieu
Khuc dura del 9 al 12 del primer mes lunar con la procesión del emperador Phung
Hung (el líder de un tercer levantamiento contra la dominación de la dinastía
Tang del Norte (602-905) en la historia vietnamita), que tiene como objetivo
invitar al santo a morar en la gran casa comunal, felicitarlo por la coronación
y agradecerle por darles a los aldeanos una vida cálida, plena y pacífica.
La danza Xoe, de la etnia
minoritaria thai de Vietnam, fue inscrita el 15 de diciembre de 2021 en la
Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la
Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura
(Unesco).
V-Pop es un género
musical que abarca la música Pop vietnamita desde la década de
1990 hasta la actualidad. Durante la década de 1970, el V-Pop se limitaba a Nhạc
trẻ Sài Gòn (música juvenil de Saigón, ahora llamada Ciudad Ho Chi
Minh) o Kích động nhạc (música emocionante). Después de 1975, el nombre
Nhạc
Trẻ (música juvenil), que abarca canciones populares vibrantes y
divertidas fueron prohibidas por el gobierno en ese momento.
El canto Xẩm es una forma de arte tradicional que se originó en las
regiones del norte de Vietnam. Como sus letras profundas narran historias de la
vida cotidiana, esta forma de arte se ha considerado un elemento cultural
delicado de la nación y se ha convertido en una parte importante de la vida
espiritual del pueblo vietnamita.
Ha Long Tourism Week, también conocido como Carnaval de Ha Long es una
celebración de promoción turística que se realiza anualmente desde hace poco
más de una década.
En la cultura vietnamita, la música tiene un papel importante y, a menudo,
se la considera uno de los tesoros culturales más valiosos. Como parte de eso, Cái
Lương, o con su nombre completo Tuðng Cåi Luong (traducido como “teatro
renovado” o “teatro reformado”) es una forma de ópera popular moderna,
originada en el sur de Vietnam a principios del siglo XX.
En las provincias de Bac Ninh y Bac Giang, situadas al norte de Vietnam
se han hermanado muchas aldeas y han estrechado sus relaciones mediante
costumbres sociales como los cantos Quan Ho. Estos cantos consisten en
coplas interpretadas en alternancia por mujeres de una aldea que cantan al
unísono, y por hombres que les responden con melodías similares pero letras
diferentes.
Las mujeres van ataviadas con grandes sombreros redondos y mantones
típicos, mientras que los hombres van vestidos con túnicas y turbantes, y
llevan además un paraguas. Interpretada con 213 variaciones melódicas diferentes,
las 400 letras de canciones existentes expresan diversos estados emocionales de
las personas, como la nostalgia y tristeza de la separación y la alegría del
reencuentro de los amantes. La costumbre prohíbe que las personas que cantan
juntas se casen entre sí. Los Quan Ho se suelen interpretar en
ceremonias rituales, festivales y reuniones amistosas, donde invitados cantan
diversas coplas en honor de sus anfitriones antes de entonar un canto de
despedida. Los jóvenes cantantes de ambos sexos, pueden practicar las cuatro
técnicas de canto (moderado, resonante, sonoro y entrecortado) en el transcurso
de las veladas organizadas para cantar. Históricamente el Quan Ho se asociaba con
las fiestas de la primavera que siguen a la celebración del Tết Nguyen Dan (Año
Nuevo vietnamita). El canto comenzaba una noche antes de la fiesta, pero hoy en
día es mucho más común que el canto se produzca el día central de la fiesta. No
se sabe a ciencia cierta cuándo surgió el Quan Ho, pero se han encontrado documentos
del siglo XIII en donde se lo mencionaba. Mientras que en el pasado era un
canto a cappella, hoy en día es común que los cantantes se acompañan de
instrumentos, que pueden ser tradicionales vietnamitas o modernos, tales como
teclados eléctricos. El instrumento tradicional más utilizado es el dan bau,
que es un cordófono de Vietnam en forma de cítara monocorde.
Para el pueblo de Bac Ninh, los distintos festivales permitían resaltar
las especialidades de su pueblo, como la cerámica, la pintura, la lucha libre,
desfiles y concursos entre otras cosas, además de su preciado canto Quan
Ho. En esas ocasiones se creaban grupos de hombres y mujeres
simplemente para cantar, pero muchos matrimonios se formaron de esas tertulias.
Después de siglos, el Quan Ho se convirtió en el estilo
vietnamita más significativo de la canción popular. Luego de decenas de años de
interrupción por las guerras y olvidado durante la reconstrucción p del país,
por suerte el Quan Ho ha sido bien conservado por personas de Bac Ninh, regresando
con un aspecto renovado. Podría ser una buena nueva para los amantes de este
tipo de arte, pero para personas de edad avanzada del área de Bac Ninh, que a
menudo sienten nostalgia por lo tradicional, la nueva cara del Quan
Ho, no era lo que esperaban. Este canto ya no es puro como antes, puede
decirse que el moderno Quan Ho comenzó cuando el Bac
Ninh Folk Group of Quan Ho apareció en 1969. Este evento marcó un hito
importante en el desarrollo de este arte tradicional al volverse más
profesional y mucho más comercial de lo que fuera antes. Aunque en ese momento
el Quan
Ho casi perdió su propósito original y se transformó en otro producto
artístico producido en masa sólo por obtener ganancias. Los cantantes ahora no
son aficionados que cantan sólo por la emoción y por la pasión, sino que son
artistas que ejecutan sus canciones con coreografías profesionales, estudiando
cuidadosamente los gestos y el contacto visual, para lograr mejores puestas en
escena. Sin embargo, en Bac Ninh, tierra natal del Quan Ho, también hay
otras personas, sobre todo cantantes mayores y algunos jóvenes entusiastas que
intentan reproducir y preservar su música lejos de la influencia de las
discográficas. Se reúnen en clubes, intercambian conocimientos, pero lo más
importante es que transmiten el espíritu original del Quan Ho a sus
descendientes con la esperanza de ver retornar la tradición en un futuro
previsible.