Pangalay (Filipinas)

 

 

Filipinas se diferencia de otras naciones asiáticas. Es el único país predominantemente católico y en el que el inglés es uno de los dos idiomas oficiales. Además, los filipinos han sido informados culturalmente, primero, por una mentalidad colonial y, más tarde, por el deseo de establecer una “herencia cultural” revisada que les permita emerger como un Estado-nación moderno con una identidad filipina única e independiente.

En este contexto nacionalizador, las danzas de la región se han convertido en herramientas patrimoniales, es decir, funcionan como instrumentos que apoyan la construcción ideológica de una cultura filipina como “rica y diversa”. La danza tradicional Pangalay es una forma de baile cautivador y fascinante que tiene un gran significado cultural en Filipinas. Originario del pueblo Tausug del archipiélago de Sulu y también interpretado por el pueblo Bajau en Sabah, es una parte integral del rico patrimonio cultural de la región. El Pangalay se realiza típicamente durante bodas y otras ocasiones festivas, brindando alegría y celebración a la comunidad. Hay varias versiones de Pangalay, incluido el Pangasik, que es interpretado específicamente por hombres, y el Pangiluk, interpretado tanto por hombres como por mujeres. Cada versión muestra pasos y movimientos únicos que reflejan la diversidad cultural de las danzas tradicionales filipinas. El Pangalay está profundamente influenciado por el concepto preislámico y budista de los ángeles celestiales, que es evidente en la naturaleza elegante y etérea de la danza. También comparte similitudes con las danzas balinesas y tailandesas, lo que destaca la interconexión de las diferentes formas de danza tradicional en el sudeste asiático. La historia del Pangalay se remonta a las danzas tradicionales de Mindanao, que muestran la profunda herencia cultural de Filipinas. Esta forma de danza se originó en el pueblo Tausug del archipiélago de Sulu y también la realizan los Bajau en Sabah, Malasia. Los movimientos de la danza se caracterizan por intrincados movimientos de manos y brazos, que retratan gracia, elegancia y narración de historias.

Estos movimientos suelen ir acompañados del uso de garras de metal llamadas janggay, que realzan el atractivo visual de la danza y crean sonidos rítmicos. El rico patrimonio cultural del Pangalay está siendo preservado por grupos culturales dedicados como Ingat Kapandayan Performing Arts del Notre Dame of Jolo College. Se esfuerzan por transmitir las tradiciones y técnicas del Pangalay a las generaciones más jóvenes, asegurando su presencia continua en el tejido cultural del país. Uno de los aspectos clave del Pangalay es centrarse en aislar diferentes partes del cuerpo y ejecutar movimientos precisos. Los artistas mueven sus brazos y manos en un movimiento ondulatorio, que recuerda el suave balanceo del océano. Cada movimiento es deliberado e intencional, y los bailarines muestran su flexibilidad y control. Además de los movimientos de manos y brazos, el Pangalay también implica un complejo juego de pies. Los bailarines muestran agilidad y gracia mientras se mueven por la pista, mostrando su capacidad para equilibrar y cambiar el peso con facilidad. Los diferentes pasos y movimientos del Pangalay son: • Movimientos ondulantes de brazos:    los artistas crean movimientos fluidos con sus brazos, asemejándose al suave balanceo del océano. • Gestos precisos con las manos: los bailarines usan sus manos para crear gestos intrincados y delicados, enfatizando la belleza y delicadeza de los movimientos. • Juego de piernas: el juego de pies ágil es una parte integral del Pangalay, y los bailarines muestran su capacidad para equilibrar y cambiar el peso con gracia.

• Movimientos corporales aislados: los artistas aíslan diferentes partes del cuerpo para ejecutar movimientos precisos, mostrando flexibilidad y control. Como puede verse, el Pangalay no es sólo una danza sino una forma de expresión artística que resalta el rico patrimonio cultural de Filipinas. Los intrincados pasos y movimientos, junto con el uso de música e instrumentos tradicionales, crean una actuación fascinante que cautiva al público. La danza Pangalay tiene un gran significado en la cultura filipina y desempeña un papel central en celebraciones y eventos tradicionales. Es una forma de danza que se ha transmitido de generación en generación, preservando la rica herencia cultural del pueblo Tausug del archipiélago de Sulu en Filipinas. Los intrincados movimientos de manos y brazos, acompañados por el uso de janggay, simbolizan la conexión entre los humanos y los seres celestiales. La danza está profundamente arraigada en los conceptos preislámicos y budistas de ángeles y espíritus divinos, y encarna un sentido de gracia y belleza. “Pangalay es más que un simple baile; es una forma de conectarnos con nuestros antepasados ​​y mantener vivas nuestras tradiciones”, dice María Santos, bailarina Pangalay de la comunidad Tausug. “Cuando interpretamos Pangalay, sentimos un sentimiento de orgullo y pertenencia. Es nuestra forma de honrar nuestro patrimonio cultural”. La danza Pangalay se realiza a menudo durante bodas, festivales de la cosecha y otras ocasiones festivas.

Es una celebración de la vida, el amor y la abundancia. La música tradicional, interpretada con instrumentos como el kulintangan, el gandang, el agong y el gabang. Estos instrumentos crean un fondo rítmico y melódico que realza la belleza y la gracia de la danza. El kulintangan es un conjunto de pequeños gongs que producen tonos vibrantes y resonantes. El gandang es un tambor de dos cabezas, mientras que el agong es un gran gong de latón. El gabang, en cambio, es un xilófono de bambú. La combinación de estos instrumentos crea un sonido único y fascinante que complementa los movimientos de los bailarines. Los animados ritmos del kulintangan y gandang proporcionan un ritmo fuerte a seguir por los bailarines, mientras que los tonos resonantes del agong y los tonos melódicos del gabang añaden profundidad y riqueza a la música. El acompañamiento musical crea el ambiente y la atmósfera para la danza Pangalay, transportando al público al corazón de la cultura y las tradiciones filipinas. La música tradicional que se toca durante el Pangalay agrega una capa de autenticidad y profundidad a la danza. Crea una sinergia entre los movimientos de los bailarines y los sonidos de los instrumentos, dando como resultado una actuación verdaderamente cautivadora.

 

 

Fuentes:

 

• Sinaunangpanahon.com

• Artsequator.com