Parasol (Japón)


 

La danza cuenta con una larga historia en la cultura japonesa. Sus raíces se extienden profundamente en el sintoísmo, pero se ramifica en varias formas diferentes. El baile con sombrilla Parasol es una forma de danza japonesa, que tiene un lugar histórico dentro de la escena de las geishas, ​​así como en ciertos tipos de teatro japonés.

La música más famosa que se reproduce durante la danza Parasol es “The Mikado” y “The songs of the seasons”, pero eso no significa que sea la única música que se puede reproducir durante el baile. Hay muchos tipos diferentes de música que se reproducen durante la danza Parasol. La danza japonesa Parasol está destinada a las mujeres. Eso significaría que sus atuendos son muy femeninos. La vestimenta incluye kimonos brillantes, coloridos y muy florales. Los kimonos son túnicas especiales y tradicionales que usan hombres y mujeres. El kimono no solo está diseñado para usarse durante el baile tradicional, sino que también se puede usar en ocasiones especiales, como bodas y ceremonias de té. Otra cosa que se usa durante el baile Parasol son los zapatos de madera como zuecos. Lo último para que sus trajes sean perfectos son las sombrillas coloridas, tradicionales y hechas a mano. Las mujeres se mueven arrastrando los pies al ritmo de una canción en compás de 4/4. El conteo durante el baile generalmente se hace de dos en dos para un compás y en cuatro para dos compases. Una bailarina de sombrilla puede bailar sola o en un grupo de cuatro. El baile comienza con la sombrilla abierta y sostenida sobre la cabeza, con las manos de la bailarina a la altura del pecho. A medida que avanza el baile, se mueve la sombrilla. La danza japonesa en general tiene sus raíces en el sintoísmo.
El primer baile japonés estaba relacionado con la leyenda de Amaterasu Omikami, la diosa del sol que se dice que es el antepasado de la familia imperial. El hermano de Amaterasu, Susanoo, destruyó su jardín. Desesperada, Amaterasu se encerró en una cueva, proyectando una fría oscuridad sobre el mundo entero. Finalmente, Amenouzume no Mikoto, la diosa del amanecer, decidió realizar un baile frente a la cueva de roca donde se escondía Amaterasu. El baile era tan absurdo que las otras deidades no podían dejar de reír, lo que atrajo a Amaterasu por su curiosidad. Los historiadores a menudo atribuyen la danza de las sombrillas a las primeras artistas femeninas japonesas, o geishas. El término “geisha” a menudo se usa mal en la cultura occidental. Las geishas trabajaban originalmente en los “barrios de placer” japoneses, pero su papel era notablemente diferente al de las prostitutas que trabajaban en el mismo barrio. Las geishas no estaban destinadas principalmente a cumplir deseos físicos. En cambio, eran artistas escénicas, cuyo atractivo existía a través de su forma de arte. Muchas geishas realizaron la danza de la sombrilla como un acto sensual para hombres adinerados. Este estilo de baile persistió hasta que Okinawa se convirtió en prefectura, momento en el que se incorporó al teatro Kabuki “fuera de la ley”. Los teatros se construyeron lejos de las murallas de la ciudad, a veces incluso en el lecho de los ríos, porque las representaciones originales de Kabuki se consideraban inmorales e inadecuadas para la sociedad japonesa educada.
Al igual que muchos otros géneros teatrales "fuera de la ley", el Kabuki ganó una enorme popularidad y sus formas de baile al estilo Ryukyuan se transmitieron de un artista a otro. Mientras que el teatro Noh generalmente involucraba un elenco exclusivamente masculino, el teatro Kabuki comenzó originalmente como una forma de entretenimiento femenina. Las artistas femeninas actuaban como personajes masculinos y femeninos en obras relacionadas con la vida cotidiana. Las obras de Kabuki se parecían más a las obras de danza del teatro Noh que a las obras de teatro, ya que la danza era un aspecto principal de los primeros espectáculos de Kabuki femeninos; pero estas obras también incorporaron un estilo de danza completamente nuevo. Las obras originales, que datan de la década de 1600, a menudo se consideraban demasiado eróticas y sensuales, y muchas de las mujeres involucradas tenían conexiones con la prostitución. Eventualmente, las mujeres fueron prohibidas por completo en el teatro Kabuki durante varios siglos. Sin embargo, los roles femeninos aún expresaban alguna forma de sensualidad, incluso inspirándose en los movimientos de las geishas femeninas. Esto es probable cuando el teatro Kabuki introdujo por primera vez el baile con sombrilla en sus obras y actuaciones. La función principal de estos bailes era honrar y entretener a los embajadores de China.
Hay cinco tipos diferentes de bailes en Higasa Odori: el baile de jóvenes o Wakashu-Odori, el baile de ancianos o Rojin-Odori, el baile dramático o Uchikumi-Odori, el baile de hombres también llamado Nisei-Odori y el baile de mujeres u Onna-Odori. Entre los siglos XIX y XX estuvo uno de los últimos grandes maestros de la tradición de danza de Ryukyuan, un hombre llamado Tamagusuku Seiju. Creó una “Onna-Odori” para una mujer con un traje estilo okinawense, desde su cabello hasta su delicado tabi blanco. Era un baile destinado a evocar la temporada de verano y el sentimiento feliz y despreocupado de una doncella jugando en los campos. Desde su creación en 1934 (poco más de una década antes de la muerte de Tamagusuku) se volvió extremadamente popular, muy demandado y representado en muchas películas, obras de teatro y festivales mucho más allá del clásico teatro Kabuki. Hay dos partes del baile: la primera, con una canción llamada “Hanagasa-Bushi”, es una melodía brillante y colorida en la que la bailarina se mueve por el suelo. Luego, la segunda melodía, “Asatoya-Bushi”, le da a la intérprete la oportunidad de mostrar gracia y destreza con su sombrilla (la “higasa”). Si bien puede parecer extraño calificar una danza que tiene casi un siglo como “moderna”, la Higasa Odori en realidad pertenece a ese género. A diferencia de muchas otras formas de Okinawa que tienen movimientos muy precisos, la danza de la sombrilla brinda oportunidades para que los bailarines y coreógrafos agreguen algo de expresión personal a la danza y, al mismo tiempo, mantengan una conexión con las formas de arte muy tradicionales de sus predecesores. Es esta combinación de alegría exuberante combinada con la elegancia y la belleza clásicas de la danza japonesa lo que ha convertido a la Higasa Odori en una de las danzas más populares que se realizan tanto en Japón como en el extranjero.

 

 

Fuentes:

 

• Wwwdancescom.blogspot.com

• Prezi.com

• Lovetoknow.com

 

 



























 




















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