Pelimanni (Finlandia)

 

Cuando los violines llegaron por primera vez a las costas de Finlandia a través de Suecia, en algún momento de los siglos XVII y XVIII, parece que saltaron directamente al río Perho y remontaron el río hasta el pueblo de Kaustinen, en Ostrobothnia Central.

Read more

Iskelmä (Finlandia)

 

 

El término Iskelmä se traduce del finlandés como “canción de éxito” o “canción popular”, y es el género de música ligera más emblemático de Finlandia. Su historia es un reflejo de los cambios sociales y culturales del país a lo largo del siglo XX.

Read more

Runonlaulu (Finlandia)

 

 

El Runonlaulu, o “canto de runas”, es la forma de arte musical más antigua y fundamental de Finlandia. Más que un simple género musical, es la voz de la historia, la mitología y la identidad finlandesa. Sus orígenes se pierden en la niebla de los siglos, pero su legado resuena con una fuerza innegable en la cultura moderna del país. El Runonlaulu no es la música que acompaña al Kalevala, la épica nacional, sino la forma misma en que esta monumental obra poética fue contada y preservada durante milenios.

Read more

Carnaval de Samba de Helsinki (Finlandia)

 

 

Cada verano, las calles de Helsinki se convierten en una mancha de colores, ritmos y cuerpos danzantes cuando las Escolas do Samba de todo el país compiten en el Carnaval de Samba de Helsinki.

Read more

Power Metal

 

El Power Metal es un subgénero del Heavy Metal que combina características del Heavy tradicional con elementos del Metal Neoclásico siendo considerada una de las vertientes que conforman el Speed Metal.

Read more

Joik (Finlandia-Suecia-Noruega-Rusia)

 

De origen ugrofinés, la ancestral cultura Sami ha sido relegada y hasta prohibida por los gobiernos del norte de Europa a lo largo de los siglos. Los samis viven principalmente de la caza y la cría de renos, así como también de la pesca.

Read more

Skweee (Finlandia-Noruega)

 

El Skweee llegó de la mano de un grupo de productores con ganas de experimentar y sacar nuevos sonidos de antiguos sintetizadores. Podrías intentar pronunciarlo mil veces y seguro que no lo conseguirías, pero ojo con escucharlo porque es muy posible que te enganche. Si no lo conocías esta es tu oportunidad para hacerlo. Eh aquí el Skweee, descrito por sus inventores como “Funk retrofuturista, a veces esquelético, pero siempre sintetizado”.

Read more

Rautalanka (Finlandia)

De uso común, la palabra finlandesa Rautalanka significa “alambre de hierro” (haciendo referencia a las cuerdas de la guitarra eléctrica), y a su vez se denomina al Rock instrumental suomi en general. Algunos entusiastas usan este término de manera más restringida para referirse a un estilo un tanto distinto de interpretar lo que se ha desarrollado en Finlandia a lo largo de los años.

Read more

Hummpa (Finlandia)

El Humppa es un tipo de música originario de Finlandia. Está relacionado con el Jazz y con el Foxtrot, y está considerado como una variante de la Polca. El nombre Humppa fue inventado por Antero Alpola para un programa de radio en la década de 1950. El nombre fue tomado de la forma en que los asistentes a una edición del Oktoberfest alemán llamaban a la forma de tocar de una banda que tocaba este estilo. Es probable que el nombre surgiera a partir del sonido de una tuba, y que al primer beat de la tuba suena a “hump” y el segundo beat suena a “pa”. El estilo alemán relacionado a este género se conoce como Oompah. El término Humppa también se utiliza para referirse al tipo de baile que acompaña específicamente a esta música, así como también a todo tipo de baile social. Como danza, el Humppa incluye saltos que siguen la marcada línea de bajos de la música. Una de las formas de bailarlo se relaciona con el One-Step, que había arribado a Finlandia en 1913. Otra forma de danza se relaciona con el Two-Step. En este caso tiene cierto ritmo y movimientos de la Samba y del Vals. El Nikku es una tercera forma de danza, que alterna el ritmo de lento a rápido, lo que le da a la danza el aspecto de cojear. El Humppa nació casi por accidente en 1958 en un programa radial, en donde una banda tocaba Foxtrots de manera chistosa y en forma de parodia. Estas actuaciones tuvieron un éxito inesperado, lo que llevó a la formación de una orquesta llamada Humppa-Veikot.

La historia del Humppa puede dividirse en cuatro períodos. El primer período se trataba de Foxtrots originales interpretados por la orquesta Dallapé, que eran versiones finlandesas de este estilo de danza internacionalmente popular. La música de Dallapé fue una innovación en su propio tiempo, y tuvo éxito al conseguir una gran audiencia. Este estilo fue la base para los siguientes renacimientos del Humppa. La segunda fase abarca las décadas de 1950 y 1960, en la cual el estilo anterior se simplificó para adaptarse a la nueva era. La parodia apareció como un estilo levemente exagerado al tocar. La combinación de parodia y de nostalgia dio a los oyentes la oportunidad de reflejar tanto historias personales así como nacionales. Esta forma de música reinterpretada y basada en lo anterior, fue considerada como algo nuevo. La tercera fase es otro resurgimiento en la década de 1970, en la cual las bandas se hicieron más pequeñas al incorporar instrumentos eléctricos. Esto permitió simplificar a los grupos para sus actuaciones en vivo. Por otra parte, la nueva tecnología de grabación ayudó a construir un sonido más un sonido más detallado y complejo. La cuarta fase consiste en varios aspectos posteriores del Humppa, en los cuales su posición establecida se ha reinterpretado en diversos contextos. El estilo del Humppa podría definirse como una música pachanguera de bandas de pueblo, al estilo del Schlager típico alemán, pero tocado a velocidad de infarto y con tanta contundencia que resulta energético como el Heavy Metal. 

Read more

Suomisaundi (Finlandia)

El Suomisaundi, a veces llamado Suomisoundi, Suomistyge o Spugedelic Trance, es un estilo originario de Finlandia. Suomisaundi significa “sonido finés”, literalmente, en la jerga finesa. El término “spugedelic” deriva de “psychedelic” y “spuge”, que significa alcohólico u holgazán en finés.

Read more

Letkis (Finlandia)

El Lenkajenkka, también conocido como Letkis, es una danza finlandesa, un género de música, y a su vez, Lenkajenkka y Letkis son también nombres propios o títulos de canciones. Ha sido traducido y renombrado erróneamente al inglés como Let’s Kiss. El Lenkajenkka como música y danza tuvo su período de máxima popularidad entre los años 1963 a 1965. El género musical se basa en la idea de modernizar la música Jenkka, dejando de lado los instrumentos tradicionales sustituyéndolos por modernos. El Jenkka es un tipo de música y danza tradicionales de Finlandia, que utiliza instrumentos tales como acordeón y violines. A comienzos de la década de 1960, el pensamiento de algunos compositores fineses era escribir Jenkka adaptado para bandas más contemporáneas y que se valieran de instrumentos de viento así como baterías, guitarras y bajos eléctricos, con un sonido más cercano al Rock’n Roll y el Boogie-Woogie. La estructura de las canciones Lenkajenkka respeta la del Jenkka original, algo que no sucede con la danza ya que incorporó nuevos pasos. El primero en escribir una canción del nuevo género fue Erik Lindström, con su composición llamada precisamente Letkajenkka. La banda sueca Adventurers la grabó e inmediatamente se convirtió en un éxito en Finlandia. Medio año después Rauno Lehtinen presentó su canción Letkis, grabado con su orquesta Rautalanka Oy, en agosto de 1963. Esta canción es por lejos el mayor éxito del Lenkajenkka y cuenta con cientos de versiones diferentes.

La canción Letkis de Runo Lehtinen, fue rebautizada como Let’s Kiss, Lasst uns Kussen, etc., para una pronunciación más fácil en otros idiomas. El nombre Letkis no tiene nada que ver con besarse (kissing). La idea de asociarla con esa palabra fue expuesta por personas que no hablaban finés al oír la similitud entre ambas palabras y pensaban que el título de la canción sonaba como “besarse”. El Letkis tuvo muchísimo éxito en varios países europeos, en América Latina e incluso en Japón. El género se hizo muy popular y muchos compositores en todo el mundo comenzaron a escribir canciones Letkajenkka. Los ejemplos de canciones de este género no finesas incluyen “La Yenka”, de Johnny y Charley, en 1965: “Poupée de Cire, Poupée de Son”, de Serge Gainsbourg, interpretado por France Gall en la edición de 1965 de Eurovisión; o “Ploem, Ploem Jenka”, de Pieter Goemans. También la canción Letkajenkka fue traducida y grabada en otros idiomas. Los pasos del baile del Letkajenkka son como los pasos del Bunny Hop, una danza de los años 50. Se cree que los estudiantes de intercambio que volvían de EEUU, importaron los pasos del Bunny Hop a Finlandia. Muchas de las letras incluyen consejos de cómo bailar el Letkis. La gente que participa del baile forma una hilera tomando a la persona de adelante por la cintura. El primer paso es en retroceso con el pié izquierdo y luego de nuevo al centro, luego lo mismo con el pié derecho, y por último, un salto adelante con ambos pies.

Read more

Tango Finlandés

Ningún estilo musical ha significado para la historia musical folklórica contemporánea de Finlandia como el Tango. Cuando el Tango llegó a París en la década del 20 se desprendió de sus orígenes humildes de los barrios cercanos al puerto de Buenos Aires para convertirse en el baile de moda de la alta sociedad europea. Bailarines y músicos argentinos llevaron sus espectáculos por las capitales del viejo continente y los compositores europeos hicieron los primeros intentos por componer Tangos. A Finlandia el Tango llegó en 1912, cuando unos músicos de gitanos de San Petersburgo interpretaron “La Paloma”. El Tango como baile fue conocido un año después, cuando una pareja argentina actuó en el Hotel de la Bolsa de Helsinki. La aristocracia lo recibió con fascinación y lo adoptó en sus círculos restringidos. Pronto los músicos locales empezaron a componer sus primeros Tangos, que en un principio eran muy parecidos a los originales de Argentina, pero las influencias rusas y eslavas no tardaron en incorporarse a las melodías. Los primeros discos finlandeses de fines de los años 20 fueron grabados en Berlín, muchas veces con músicos alemanes. De allí el Tango finlandés heredó su marcado carácter marcial. La proyección en los cines de la película alemana “Tango Max” causó furor en las ciudades, impulsando a muchos jóvenes a aprender los pasos de aquel baile sensual y elegante. 

Unto Mononen

El Tango era un fenómeno urbano, en el campo se bailaba ritmos folklóricos como Vals, Polea o Chotis. Durante la Segunda Guerra Mundial las familias se dividían ya que padres e hijos marchaban al frente y muchos de ellos no volverían. De la misma manera que los primeros Tangos argentinos eran una expresión musical del deseo de los inmigrantes de regresar a sus tierras, creció una necesidad similar entre los finlandeses de utilizar la música para expresar su dolor, su tristeza y los cambios dramáticos que la guerra les había ocasionado. Los compositores finlandeses pasaron de copiar las letras y tonos rioplatenses, y de interpretarlo para la aristocracia de las ciudades, a crear un Tango propio, para su propia gente. Entre 1945 y 1960 fue la “Epoca de Oro” del Tango finlandés. Torvo Kärke, Olavi Virta, Tamara Luna y Arvo Koshimaa fueron algunos de los pioneros. El Tango más emblemático es “Satumaa”, escrito en 1962 por Unto Mononen. Pero ninguna época de Oro dura para siempre. Al cabo de veinte años de popularidad creciente, el Tango a sentir los embates de otros géneros musicales de los 60: Para los jóvenes de las ciudades el Tango se había convertido en algo aburrido y fuera de moda. En cambio en el campo, la gente seguía amándolo. En los años 90 el Tango tuvo un renacimiento gracias a un mayor interés por la historia contemporánea de los medios de difusión y la literatura. El Tango finlandés no es un Tango argentino mal tocado, sino que se trata de una especie musical distinta, aunque no del todo.

Eino Grön

Olavi Virta

Saija Tuupanen - Reina del Tango 2003

Saana Sassali - Reina del Tango 2018

Jarno Kokko - Rey del Tango 2018

Annikki Tähti

Reijo Taipale

Arja Koriseva

Pirjo Aittomäki

Sauli Lehtonen

Read more