Los grupos Divididos y Catupecu Machu decidieron no participar de la
edición 2007 del Cosquín Rock ante la inclusión de Callejeros en la grilla del
festival, por parte de José Palazzo, organizador del emncuentro rockero.
El Cosquín Rock se realizará los días 9, 10 y
11 de febrero en el clásico predio al pie de una montaña en la Comuna de San
Roque, en Córdoba. La decisión de
Catupecu y Divididos de rechazar la oferta de Palazzo, habría obligado al
empresario a realizar un festival de sólo tres días y no de cinco como era la
costumbre. Ante la ausencia de bandas
fuertes como las dos mencionadas, como Bersuit, que tiene viejas diferencias
con Palazzo, y de Los Piojos que pasarán el verano grabando su disco nuevo, el
empresario redujo la cantidad de días del festival. Fuentes de la banda que lidera Fernando Ruiz
Díaz confirmaron que Catupecu Machu no participará del Cosquín 2007, donde si
actuó en 2006, ante la decisión de Palazzo, dueño de la productora Nueva Tribu,
de incluir a Callejeros. Por el lado de
Divididos fue el propio Ricardo Mollo, quien anunció que no se sumarán al
festival por "diferencias ideológicas con la organización", en
abierto cuestionamiento a la presencia del grupo liderado por Patricio Santos
Fontanet.
“Ultimasmentes” …es el título del nuevo disco de estudio de Barón Rojo que
como ya es sabido por la mayoría de los fans del grupo se comenzó a grabar el
pasado mes de mayo y ya está prácticamente a punto para su salida inmediata al
mercado. Va a contar con once temas cantados, además de dos instrumentales, una
introducción y otro tema instrumental grabado únicamente con voces y que cierra
el disco. En total trece temas que van a hacer las delicias de todos nosotros. El nuevo trabajo se grabó en los Estudios Oasis de Madrid en Mayo de 2006.
En este nuevo álbum cuentan otra vez con José Martos a la batería, vuelven por
tanto a la formación que llevaban desde hace unos 10 años y que habían
mantenido hasta hace poco tiempo antes de que Jose abandonase la banda. “Ultimasmentes”
promete ser un disco de rock y con buenos temas además de alguna sorpresa, como
la de Ángel Arias cantando en uno de las canciones. El grupo, que ha fichado
por SANTO GRIAL PRODUCCIONES que será la compañía encargada de la publicación
del mismo, ya se encuentra preparando sus nuevas fechas de conciertos para la
gira 2007, entre ellas las de presentación del álbum, firmas de discos, etc.
El aragonés Enrique Bunbury, un músico de mayorías, y el asturiano Nacho
Vegas, referente de la música independiente, unen sus talentos en el doble
disco 'El tiempo de las cerezas', que presentan hoy en un único concierto en el
Liceo de Barcelona, que se grabará para su posterior publicación en DVD. Aprender
a investigar Según ha dicho Enrique Bunbury, este proyecto empezó en junio del
2005, antes de que diera por finalizada su gira con El Huracán Ambulante, que
abandonó antes de tiempo "por ganas de aprender e investigar" y por
"dar un enfoque diferente" a su carrera tras haber "cubierto un
ciclo". Quería colaborar con otros músicos y retroalimentarme "Quería
colaborar con otros músicos -explica- y retroalimentarme, iniciar una nueva
etapa sin nada que ver con la anterior porque las relaciones humanas llegan a
rutinas malas para la creación, aunque también entiendo a quien sigue con la
fórmula y el equipo". Un músico barcelonés orientado a la electrónica,
Carlos Ann, fue el promotor de este proyecto, una "tabla de
salvación" para Bunbury, y su colaboración con Vegas, "la manera de
no afrontarlo solo". Carpa circense Todos se conocieron en el 'Freak
show', una gira de Bunbury en una carpa circense -donde también participaron
Mercedes Ferrer, Iván Ferreiro y Adrià Puntí-. Tras algunos ensayos en
Barcelona y Gijón, poco antes de entrar en el estudio Carlos Ann -Puntí se
desmarcó enseguida- dio marcha atrás porque "lo que salía iba en otra
dirección, él tenía una visión más digital y éste es un disco orgánico, con
pocas posibilidades de cambio". Bunbury y Vegas buscaban "un área
común" donde estuvieran a gusto, un lugar que no estaba claro al
principio, pero aparcar dos meses el segundo ensayo y montar una banda de
acompañamiento mixta, con integrantes de sus grupos respectivos, les ayudó a
definir "ese sonido de banda" buscado y a encontrar ese sitio.
Philip Berk, presidente de la Asociación de la
Prensa Extranjera en Hollywood anunció que el 15 de enero de 2007 tendrá lugar
64a ceremonia de entrega de los Globos de Oro- Philip Berk es reelegido
presidente de la Asociación de la Prensa Extranjera en Hollywood (HFPA) para el
periodo 2006-2007 en la Asamblea general de la Entidad Mahfouz Doss es
reelegido como vicepresidente y Jorge Camara y Meher Tatha son reelegidos como
tesorero y secretario ejecutivo respectivamente. El consejo de dirección, por
su parte, está formado por Yani Erkki Kanto, Mira Panajotovic, Lorenzo Soria,
Armando Gallo, y Yoram Kahana. El actor Warren Beatty será distinguido con el
premio Cecil B. DeMiIIe a toda su carrera que se entregará en la ceremonia de
los Globos de Oro el próximo 15 de enero. En 1962 esta misma asociación
eritregó a Beatty, esposo de la actriz Annette Bening, un premio como mejor
talento nuevo, años antes de dirigir Reds, por el cual ganó un Oscar en 1982. A
los 69 años recibirá este premio que han recibido en el pasado Anthony Hopkins
(2006), Robin Williams (2005), Michael Douglas (2004), Gene Hackman (2003),
Harrison Ford (2002), Al Pacino (2001), Barbra Streisand (2000), y Jack
Nicholson (1999). La actriz Lorraine Nicholson, de 16 años e hija de Jack
Nicholson, es elegida como Miss Globo de Oro 2007. Un total de 186 largometmjes
(119 dramas y 65 comedias o musicales) y 16 películas de animación aspiran a
ser candidatas a los Globos de Oro 2007. Por otro lado, 88 canciones son
preseleccionadas como elegibles al Globo de Oro a la mejor canción original.
Candidaturas
*Mejor Película(drama): Babel, de Alejandro
Gonzalez Iñarritu / Bobby, de Emilio Estévez / Infiltrados, de Martin Scorsese
/ Little children, de Todd Field / The queen, de Stephen Frears
*Meior Actriz(drama);
Penélope Cruz, por Volver / Judi Dench, por Notes on a scandal / Maggie
Gyllenhaal, por Sherrybaby / Helen Mirren, por The queen / Kate Winslet, por
Little children
*Meior actor(drama):
Leonardo DiCaprio, por Blood diamond / Leonardo DiCaprio, por Infiltrados I
Peter OToole, por Venus / Will Smith, por The pursuit ofhappyness / Forest
Whitaker, por The last king of Scotland
*Mejor película (musical o comedia): Borat, de Larry
Charles / El diablo viste de Prada, de David Frankel / Dreamgirls, de Bill
Condon / Pequeña Miss Sunshine, de Jonathan Dayton & Valerie Faris /
Gracias por fumar, de Jason Reitman
*Mejor actriz(musical o comedia); Annette Bening por Running with
scissors / Toni Collette, por Pequeña Miss Sunshine / Beyonce, por Knowles /
Meryl Streep, por El diablo viste de Prada / Renee Zellweger, por Miss Potter
*Mejor actor (musical o comedia): Sacha Baron Cohen, por Borat /
Johnny Depp, por Piratas del Canbe: el cofre del hombre muerto / Aaron Eckhart,
por Gracias por fumar f Chiwetel Ejiofor, por Pisando fuerte (Kinky boots) /
Will Ferrell, por Stranger tha fiction
*Mejor película de animación: Cars, de John Lasseter & Joe
Ranft / Happy feet, rompiendo el hielo, de George Miller / Monster house, de
Gil Kenan
*Mejor película en lengua extranjera: Apocalypto, de Mel (ñson (USA) /
Letters from lwo Jima, de Clint Eastwood (USA, Japón) / The lives of Others, de
(Alemania) / El laberinto del fauno, de Guillermo del Toro (México) / Volver,
de Pedro Almodóvar (España)
*Mejor actriz de reparto: Adriana Barran, por Babel / Cate
Blanchett, por Notes on a scandal / Emily Blunt, por El diablo viste de Prada /
Jennifer Hudson, por Dreamgirls / Rinko Kikuchi, por Babel
*Mejor actor de reparto: Ben Affleck, por Hollywoodland /
Eddie Murphy, por Dreamgirls I Jack por Infiltrados / Brad Pitt, por Babel /
Mark Wahlberg, por Infiltrados
*Meior director: Clint
Eastwood, por Flags of our ülthers / Clint Eastwood, por Letters from lwo Jima
I Stephen Frears, por The queen / Alejandro González Iñarritu, por Babel /
Martin Scorsese, por Infiltrados
Guillermo Arriaga, por Babel / Todd Field & Tom Perrotta, por Little
children / Paüick Marber, por Notes on a scandal / William Monahan, por
Infiltrados / Peter por The queen
*Mejor banda sonora: Alexandre Desplat, por The painted
devil / Clint Mansell, por The fountain / Gustavo Santaolalla, por Babel /
Carlo Siliotto, por Nomad / Hans Zimmer, por El código Da Vinci
*Mejor canción: A father's way (música de Seal &
Christopher Bruce, letra de Sea», de The pursuit of happyness // Listen (música
y letra de Henry Krieger, Anne Preven, Scott Cutler & Beyonce Knowles), de
Dreamgirls // Never gonna brak my faith (música y letra de Bryan Adams, Eliot
Kennedy & Andrea Remanda), de Bobby // The song ofthe heart (música y letra
de Prince Rogers Nelson), de Happy feet, rompien(b el hielo // Try not to
remember (música y letra de Sheryl Crow), de Home ofthe brave
Con el encanto y la suavidad que ilumina su
cara y una chispa en los ojos, con esta flexibilidad vocal que caracterim cada
una de sus prestaciones, Annie Villeneuve es no sólo una mujer sensible, sino
también una intérprete de primer nivel. Nació el 5 mayo de i 1983 en Jonquière,
Québec. A partir de la edad de 7 años, se unió a un coro y se inició en la
danza, otra pasión que la introdujo a ritmos musicales más variados. A los13
años, formó parte del grupo "Just a dream" que tocaban música retro.
Comenzó entonces a participar en una multitud de concursos, obteniendo el
primer lugar en el "Olimpya de de la Chanson" en 1997, en el
"OptiJeunesse", donde obtuvo el segundo lugar en 1999, luego el
primero en 2000. Canta a continuación durante dos años con la tropa de
Québecissime, una experiencia de escena enriquecedora que le permitió
desarrollar su polivalencia interpretando canciones de estilos variadas
popularizadas por las mayores voces de Quebec- La aventura de "Star Academie"
fue inolvidable para Annie Villeneuve. El público entonces descubrió a una
artista determinada y apasionada que no dudaba nunca en destacar del reto y sin
vacilación respondió a la invitación de Sarga Lama de interpretar con él y su
hermana, Suzie Villeneuve, "D'aventures en aventures", en la Place
des Arts en 2003. Fue invitada en sucesivas ocasiones a participar en la
emisión "Deman&Spéciales". En la primavera de 2004, Annie
y su hermana Suzie Villeneuve registraron "Le sucre et le sel" con
Garou en su álbum "Reviens". El 17 de enero de 2005, Annie lanzó su
primer álbum solista, "Quand je ferme les yeux". A menos de dos meses
después de su salida la joven conquistó realmente el corazón del público con
este disco que, durante las cinco primeras semanas, fue "número I "
de ventas en Quebec. El primer cŒte del disco, "Tomber à l'eau",
estuvo al frente de los más escuchados mucho tiempo en el Top 100 BDS
francophone. En otoño de 2005, Annie comenzó su primera gira de espectáculos
solo a través de Quebec- En marzo de 2006, recibió el premio Indies Awards a la
artista del año. Se encontraban también en esta categoría Éric Lapointe, France
DAmour , Boom Desjardins et Dany Bédar.
Juras seguir siendo sabio
Juras seguir siendo fuerte
De permanecer con la imagen
De Dios que se equivoca
Esta noche con el vientre vacío
Ocultarás tus lágrimas
Tu madre, tu amor, tu guía
Esta noche lanzará las armas
Tú cazas los ángeles que pasan
Es el miedo del silencio
Esta noche la vida ha reanudado
Lo mejor de los amigos
Una fotografía de recuerdos
Una lágrima, un suspiro
De esta noche que se acaba
Ella te acompaña en tus sueños
Dice que es demasiado tarde
Ella no habla del pasado
Su cuerpo implora la muerte
Ella no puede respirar más
Cerraste sus ojos
Tu vientre se llenó con fuego
La rabia, el dolor y el amor
Reinaron a tu alrededor
Tú cazas los ángeles que pasan
Es el miedo del silencio
Esta noche la vida ha reanudado
Lo mejor de los amigos
Una fotografía del recuerdo
Una lágrima, un suspiro de esta noche que se
acaba
Ella te acompaña en tus sueños
Roberto Goyeneche nació el 29 de enero de 1926
en el barrio porteño de Saavedra, Buenos Aires, Argentina. De muy joven le
decían el "Polaco" por ser flaco, tener el pelo largo y rubio,
similar a los jóvenes de origen polaco de la época. Fue un cantor de tango
extraordinario cuya expresividad lo convirtió en un vocalista respetado y
reconocido por el particular modo de colocar la voz De adolescente comenzó a
frecuentar cafés y cabarets donde se presentaban los grandes cantantes de tango
de la generación de 1940. El Polaco fue conductor de colectivos, taxista y
mecánico. Su primer éxito fue a los 18 años en un concurso Inra voces nuevas en
1944Formado en la caudalosa corriente gardeliana, fue creando un estilo y una
forma de decir, casi de hablar el tango, que lo han hecho inconfundible. El
Polaco inició su carrera como cantor de la orquesta de Raúl Kaplún en 1944, a
los dieciocho años y pocos años más tarde; en 1956, se convirtió en el cantor
de la de Aníbal Trono. El repertorio de Goyeneche fue muy extenso y variado,
los tangos bien antiguos y los más modernos desfilan desprejuiciados en su
trayectoria discográfica. Cantó tangos clásicos con su estilo propio que, a
partir de su interpretación pasaron a ser emblemáticos de su repertorio. Tales
son los casos de "La última curda" (Edmundo Rivero), "Naranjo en
flor" (Zarateño Virgilio Esposito), "Qué solo estoy" (Raúl
Berón), "Gricel" y "Garúa" (Francisco Fiorentino), entre
otros.
También fue un gran intérprete del repertorio de Carlos Gardel. Cantó
mejor que nadie los tangos "Afiches", "Maquillaje" y
"Chau no va más" de Homero Expósito y relanzó a una dimensión
increíble "Naranjo en flor". Resulta impresionante su versión de
"Malena" y conmovedor el registro del tango "Discepolínn, hitos
en la poesía de Homero Manzi. Fue admirador y amigo entrañable de Aníbal
Troilo, como cantor de su orquesta grabó 26 temas y unos años después, ya
solista, se volvieron a asociar en dos larga duración, titulados "El
Polaco y yo" y "¿Te acordás Polaco?n. Se consagró como solista
después de brillar como cantor de orquesta y, curiosamente, el fervoroso
reconocimiento y la devoción del público llegaría a la madurez de su voz para
no abandonarlo hasta su muerte. Murió el 27 de agosto de 1994 en Buenos Aires,
cuando era el cantante de tangos más popular.
Después de dos décadas dedicándose a tocar la
armónica, Simon "Honeyboy" Hickling se ha convertido en un virtuoso
de este instrumento con reconocimiento internacional. Su técnica, adquirida
tras años de giras y grabaciones, combinada con una carismática presencia en el
escenario y una voz que puede ser descrita como "auténtica",le han
proporcionado un gran número de fans, a los cuales les une su convicción de que
Simon es el mejor. Su pasado incluye tres años tocando y grabando con Steve
Marriott (compartiendo las voces y tocando la armónica). Grabaciones con Bo
Diddley, Paul Rodgers y ocasionales apariciones con los Blue Stars de Anthony
Tistlethwaite (ex Waterboys). Su público sigue creciendo mientras tanto gracias
a sus apariciones en el Blues Show de Paul Jones, Los programas de Radio 2 en
Inglaterra y sus conciertos en la mayoría de festivales de blues de toda
Europa.
El equipo está formado por científicos del
Instituto Carnegie, el Observatorio UCO/Lick en la Universidad de California en
Santa Cruz, y el Observatorio de Leiden. Las dos galaxias aparecen en las fotos
tal como eran 700 millones de años después del Big Bang, o sea, el cinco por
ciento de la edad actual del universo. Ambas pertenecen a una pequeña muestra
de galaxias de similar antigüedad descubiertas hace dos años. El déficit
relativo de fuentes luminosas tan lejanas indica que en este período tan
temprano fue cuando las galaxias se estaban empezando a formar, a partir de un
número muy pequeño de estrellas, hasta llegar, con el paso del tiempo, a las
galaxias masivas que los astrónomos ven en épocas posteriores (o sea, a
distancias menores). Debido a que existen tan pocas de estas galaxias arcaicas
y distantes, verificar su existencia y medir sus propiedades es de gran
importancia. Las nuevas observaciones en el infrarrojo medio del satélite
astronómico Spitzer han demostrado ser esenciales para los investigadores ya
que estos análisis no eran posibles utilizando exclusivamente los datos del
Hubble. Aunque los astrónomos habían observado antes galaxias lejanas, éstas son
las más distantes para las que han sido calculadas sus características físicas
detalladas. Las dos galaxias tenían entre 50 y 300 millones de años de
antigüedad, bebés de acuerdo con los estándares galácticos, y pesaban
aproximadamente cien veces menos que nuestra madura Vía Láctea. Las edades y
masas indican por tanto que ya existían desde antes, alrededor de 500 ó 600
millones de años después del Big Bang. Esas dos galaxias podrían estar entre
los primeros sistemas galácticos formados en el universo, poco después de las
primeras estrellas. Los estudios futuros podrían revelar galaxias luminosas en
épocas aún más remotas que las determinadas en este estudio. Los primeros 500
millones de años después del Big Bang constituyen un periodo al que los
astrónomos se refieren como "Las Eras Oscuras", porque el universo
estaba lleno con nubes de gas hidrógeno neutro que ocultó a las galaxias de
nuestra vista. Los astrónomos barajan la hipótesis de que las galaxias recién
formadas empezaron a emitir suficiente radiación para vencer la niebla cósmica,
transformando el universo, primero en una nube de plasma, y posteriormente en
el estado transparente actual. El equipo investigó si la formación de estrellas
en las galaxias podría haber sido responsable de despejar esa niebla, pero sus
cálculos sugieren que las dos galaxias analizadas en este estudio eran
demasiado pequeñas y demasiado pocas. Probablemente existían muchas más
galaxias en esas épocas tempranas, pero su resplandor es demasiado débil para
que las podamos ver con los telescopios actuales.
La ESA (European Space Agency) ha creado una
nueva página web que nos permitirá explorar nuestro planeta desde los cielos
como si estuviésemos orbitando, y además tuviésemos mejor vista que el más
agudo de los pájaros. Se trata de MIRAVI, una página que pretende darnos la
oportunidad de poder disfrutar en primera persona, y en casi tiempo real de los
sucesos que agiten la superficie planetaria. Quizás disfrutar no sea la palabra
más exacta, pues seguro que algunas veces nos sobrecogeremos ante la fuerza de
los fenómenos de la Naturaleza. Las imágenes son las captadas por el satélite
Envisat, a partir de los datos originales recopilados por su instrumento óptico,
MERIS. Este instrumento capta las imáneges de la superficie de manera que
nosotros podamos verlas tal y como las reconocemos. Está claro que este tipo de
imágenes no van a valer mucho para os investigadores, pues ya hemos visto otras
veces que ellos lo que quieren son otras imagenes menos convencionales de las
que poder sacar conclusiones. De todas maneras, nosotros podemos pasarnos un
buen rato en esta página, para la que no hace falta registrarse, pues es
gratuita, disfrutando de nuestro planeta tan sólo dos horas después de que las
imágenes sean tomadas por el satélite, y aprender un poco más sobre nuestro
mundo, o bien simplemente, conocerlo desde otro punto de vista.
Un ranking de la revista Time incluye al sitio
YouTube, la nueva Wii de Nintendo y un auto que recorre 5 mil kilómetros con
cuatro litros de combustible. Vea la plancha que despliega "patas"
para no quemar la ropa. Galería de imágenes. El sitio YouTube, la nueva consola
de Nintendo, Wii, y un vehículo que recorre 5 mil kilómetros con cuatro litros
de combustible encabezan la lista de los mejores inventos de 2006 elaborado por
la revista Time. La publicación destacó que YouTube es uno de los fenómenos más
importantes ocurridos en Internet en los últimos años y lo justificó con la
cifra de usuarios que consiguieron desde febrero de 2005, así como con la
cantidad de vídeos con los que cuentan.
Con 100 millones de vídeos y 70.000
usuarios nuevos cada día, YouTube fue elegido por Time como el mejor invento
del año. El sitio nació de los cerebros de Steve Chen, Chard Hurley y Jawed
Karim, de quienes pocos habían oído hablar antes de que Google adquiriese
YouTube. Sin embargo, la haaña de éstos radica en que no había una herramienta
sencilla a disposición del usuario que permitirse subir vídeos caseros y
compartirlos de forma rápida. Más allá de los problemas a los que pueda
enfrentarse por alojar contenidos sujetos a copyright, quizás el mayor éxito de
YouTube se debe precisamente a lo sencillo que resulta para todo el mundo poder
subir sus vídeos caseros. Otros de los inventos que recoge Time como los
mejores de 2006 son una camiseta capaz de comunicarse con la tecnología que nos
rodea a través de Bluetooth, simulando la sensación de un abrazo, de la que sus
creadores afirman que no sustituye al contacto humano, sino que lo complementa.
A un precio 100.000 dólares, el Tesla Roadster Electric pasa de 0 a 100 km/h en
algo más de cuatro segundos y está alimentado por 6.800 baterías de ión de
litio. Pese a que sólo es un prototipo, una de las mayores ventajas para el
conductor del vehículo futurista es que viaja 5.000 kilómetros con sólo 4
litros de gasolina. El ranking también cuanta con un robot de NEC, que se
constituye en un modelo capaz de "probar" la comida mediante la
utilización de un sensor de infrarrojos, que analiza la composición de los
alimentos. Menos sofisticada, pero no por eso menos útil, la plancha Touch
& Glide, de Oliso, cuenta con unas patas que se despliegan cuando detecta
que no se está tocando el mango para evitar que la ropa se queme si se deja la
plancha sobre ella. Gracias a su mando que se maneja con una sola mano, la
consola Nintendo Wii es también considerado como uno de los inventos de este
año.
Virus
En 1982 ocurrió un hecho que tuvo efecto
colateral pero decisivo en cuanto a la difusión del Rock: el 2 de abril las
Malvinas fueron tomadas por tropas argentinas. El conflicto bélico con Gran
Bretaña desató un rechazo de todo aquello que fuera de origen inglés.
Inmediatamente la difusión de la música anglosajona fue prohibida. Los espacios
radiales les quedaron a disposición de los intérpretes nacionales que por
primera vez encontraron acogida en la radio. El gobierno de Galtieri necesitaba
infundir ánimos patrióticos a la población y muy especialmente entre los
jóvenes, muchos de los cuales estaban en el frente. No había música más
representativa de las nuevas generaciones, ninguna transmitía tanto brío, tanta
energía. El 16 de mayo se llevó adelante el Festival de la Solidaridad
Latinoamericana, un hecho que marcó un antes y un
después en la historia de nuestro Rock. La entrada consistía en la donación de
ropa de abrigo. Los músicos preferían la paz que la guerra y su intención era
solidarizarse con los soldados que sufrían en Malvinas.
Los Abuelos de la Nada
El concierto convocó a
70 mil espectadores y fue transmitido en
directo por televisión y radio. La apertura política decretada por el proceso
significó el comienzo del auge de la canción contestataria, y era lógico, ya
que el gobierno había silenciado muchos sentimientos y la gente estaba ávida de
escuchar y los músicos de decir verdades. Los encargados de poner fin al auge
protestón fueron un grupo de under que hacía reír a todos con música de los 60:
Los
Twist que dieron origen a la llamada “música divertida”. Lentamente, el
por ganó espacio en el Rock y los músicos “modernos” fueron venciendo la
resistencia del público. El 30 de octubre de 1983 la Argentina volvió a las
urnas con fondo musical rockero. De Rosario llegó Baglietto, con Fito
Páez y Rubén Goldín en su banda. El under tenía dos referentes que con
el tiempo llegaron a la cima Sumo y Patricio Rey y Los Redonditos de
Ricota. Una de las bandas más importantes del Pop local, grabaron su
primer disco ese año Soda Stéreo, que comenzaba así su
carrera que los llevaría a ser una de las bandas más reconocidas en
Latinoamérica. Otros en cosechar sus primeros éxitos fueron Miguel
Mateos, Celeste Carballo, La
Torre y Suéter. Contrariamente a lo que
muchos pensaban, la llegada de la democracia, tras los oscuros días del régimen
militar, mermó la popularidad del Rock.
Soda Stereo
Después de un durísimo 1982 comenzó un nuevo
año con la esperanza y la sensación de cambio flotando en el ambiente. Ese año
se produjo un cambio revolucionario: ya no más los grandes discos de vinilo, se
acababa de crear el CD. El 10 de diciembre asumió la presidencia Alfonsín y
varios grupos de Rock fueron invitados a participar de recitales al aire libre.
Todo cambió cuando Félix Luna asumió la secretaría de Cultura y suspendió los
conciertos porque podrían provocar violencia. Una de las primeras medidas de
gobierno fue dejar sin efecto la lista negra de los artistas prohibidos. En el
83 resurgió el Rock duro con Riff a la cabeza, secundado por Púrpura
y La Torre. En
1985 salió al aire una nueva FM en Buenos Aires la Rock and
Pop, que contaba con una muy buena musicalización y muy poca
intervención de los locutores. El Festiva de La Falda, rebautizado como Chateau
Rock 85 demostró la capacidad de convocatoria de este tipo de eventos a
gran escala. El 85 fue un año de grandes discos Gulp de los Redondos, Divididos
por la felicidad de Sumo, Locuras de Virus, Giros,
de Fito Páez, En el Opera de los Abuelos, Nada Personal de Soda y
Rockas vivas de Zas, disco más vendido en la historia hasta 1992.
Sumo
Un
año más tarde editaron su primer disco bandas de estilos diferentes: Los
Ratones Paranoicos con su Rock and Roll clásico, mientras que Los
Fabulosos Cadillacs y Los Intocables atacaron con el ska.
En el 87 explotó el mercado del Reggae cantado en inglés, espacio que Sumo ya
venía frecuentando. El primer éxito comercial lo lograría La Zimbabwe Reggae Band.
Luego Los Pericos con su Ritual de la Banana, vendieron
180 mil copias. Tampoco hay que olvidar el Blues de La Mississippi y Memphis.
El estadio de Obras se convirtió en el templo donde las bandas debían tocar
para alcanzar la consagración. La estabilidad cambiaria se permitió que muchos
músicos extranjeros se presenten en la Argentina, como Clapton, Bowie, Dylan, Rod
Stewart, Billy Idol, INXS, Iron Maiden, A-ha, y muchos más. En octubre del 88
se llevó a cabo el Festival de Ammesty Internacional que tuvo como huéspedes a
Sting, Bruce Springteen, Peter Gabriel y Tracy Chapman. En diciembre del 87 se
produjo la muerte de Luca Prodan, en marzo del 88
falleció Miguel Abuelo y a fines de ese año el Rock Nacional sufrió otro
duro golpe con la muerte de Federico Moura. En 1989 la crisis
económica no perdonó a nadie. Para esa época el disco de vinilo era viejo y los
CD demasiado caros. El Rock no fue ajeno a esos vaivenes y muchos contratos
fueron devueltos y las grabaciones y recitales cancelados.
La imagen de Papá Noel está siendo retirada de
los comercios de Austria y Alemania bajo el argumento de que fue inventado por
una marca de gaseosa y que desplaza el verdadero espíritu de navideño. El
comando anti-Santa Claus más efervescente se encuentra en Viena, la capital
austríaca, donde un centro comercial adyacente al palacio municipal ofrece todo
tipo de productos de Navidad, excepto los relacionados con Papá Noel. Un vocero
del municipio declaró: "Hay reglas que gobiernan lo que los comerciantes
pueden hacer y una de ellas fue acordar el no uso de la imagen de 'Santa' como
condición de estar habilitados a vender allí". Además, añadió que
"Santa Claus es una creación del lenguaje inglés, la gente que quiere
verlo puede ir a Estados Unidos donde seguro Coca Cola estará feliz". Bettina
Schade, una de las promotoras de la iniciativa de destacar a San Nicolás (no a
Santa Claus) en Alemania explicó que "el origen cristiano de la Navidad,
el nacimiento de Jesús, ha sido colocado en el segundo plano. Se está volviendo
cada vez más una festividad reducida a un simple comercio y compra de
regalos".
0 comentarios: