Demasiadas Noches 188 (FM Inoolvdeible)

 

El grupo británico Simply Red se despidió de la música el domingo por la noche con un macroconcierto en Londres, que puso un broche de oro definitivo a más 25 años de carrera durante la cual vendió más de 50 millones de discos. "Buenas noches, adiós, ya no hay más Simply Red", gritó el carismático líder de la banda, Mick Hucknall, a los miles de aficionados que abarrotaban el 02 Arena pese al temporal de nieve, antes de abandonar por última vez el escenario tras una emotiva versión a la guitarra de "Holding Back the Years". El vocalista pelirrojo, único miembro original que queda del grupo fundado en Manchester en 1984, culminó así en la capital británica la larga "Gira de Despedida" que durante los últimos meses llevó por última vez su "soul de ojos azules" de Argentina a Nueva Zelanda, pasando por España y Japón. La desaparición del grupo no significa que Hucknall, de 50 años recién cumplidos, vaya a abandonar a la música, pues desde el principio anunció su intención de "continuar una carrera en solitario y empezar un nuevo capítulo". "Ya no quiero ser esclavo del éxito comercial. He sido liberado", dijo hace unas semanas en una entrevista con el diario The Guardian. "Sólo quiero escribir canciones en mi esquinita", agregó.

Joaquín Sabina agregó dos nuevas funciones en la Argentina para presentar "El penúltimo tren". A las funciones ya programadas para los días 23 y 24 de marzo y 2 y 3 de abril en el Luna Park, se sumaron las de los días 6 y 7 de abril en el mismo escenario. La demanda del público que sigue a Joaquín Sabina en la Argentina es auténtica y se mantiene a través de los años. Así lo demuestran una y otra vez sus giras por el país, motivo por el cual tuvo que agregar nuevas funciones en el predio de Corrientes y Bouchard a las que ya tenía programadas. Sabina llegará esta vez hasta estas pampas en el marco de su gira "El penúltimo tren", algo así como un inicio de despedida de los escenarios de uno de los músicos españoles más queridos en su país y en América Latina. Y acaso por este sabor a inicio de despedida que tiene la gira el público se apuró más que nunca a sacar su ticket para, justamente, no perderse el tren.

 

Tras recorrer todo el territorio argentino, de norte a sur, y visitar Inglaterra, España, Chile y Brasil, el músico Kevin Johansen despedirá el año 2010 con dos shows en el Teatro ND Ateneo, el 29 y 30 de diciembre, donde estará acompañado por su banda The Nada y el dibujante Liniers. El artista, nacido en Alaska, ofrecerá un show en el que interpretará los temas de su más reciente álbum "Kevin Johansen + The Nada + Liniers: Vivo en Buenos Aires", además de hacer un repaso de su variado repertorio. Johansen ofrecerá un repertorio de más de una veintena de temas -"hits" incluidos-, mientras que Liniers hará adorables dibujos fabricados en directo. Los dos shows de fin de año en el Teatro ND Ateneo (Paraguay 918 de la Ciudad de Buenos Aires) servirán para que aquellos que no pudieron disfrutar de estos artistas puedan verlos por última vez en 2010.

Tras cuarenta y tres años, "La balsa", una de las canciones más influyentes del rock argentino, fue reversionada por su tecladista original Ciro Fogliatta, el cantante de Divididos Ricardo Mollo y el guitarrista de Paul McCartney, Brian Ray. Durante dos días -y con motivo del lanzamiento del disco triple en homenaje a Litto Nebbia, "Sinfonías para catedrales vivas"-, se convocó a una serie de artistas para que grabaran el tema de difusión del álbum que se editará en mayo de 2011 a beneficio del comedor infantil "Fueguitos". En este sentido, quienes completaron el line up fueron vasco Urionaguena en batería, Fernando Blanco y Lucrecia López Sanz (Nube 9) en guitarras acústicas y Gonzalo Aloras en guitarra, bajo y producción artística. Después de enterarse del proyecto benéfico durante su paso por Buenos Aires, Ray decidió involucrarse y grabar el solo de guitarra que reemplazará al órgano de la melodía original.

"Collapse into now" será el nombre del nuevo álbum que la banda estadounidense R.E.M. lanzará el 8 de marzo del próximo año, y que contará con Patti Smith, Eddie Vedder y Joel Gibb, entre otros invitados. La agrupación liderada por el cantante Michael Stipe, además, permitirá a sus seguidores bajar el nuevo tema "Discoverer" a través de Internet, después de registrarse en su página (www.remhq.com). El álbum está integrado por doce canciones. El nuevo material de la banda, que integran, además de Stipe, el guitarrista Peter Buck y el bajista Mike Mills, contó con el trabajo del laureado productor Jacknife Lee, quien ya les había producido el álbum "Accelerate".

Tron: El legado es claramente uno de los eventos cinematográficos del 2010. Los 28 años de espera que se tomó Disney para hacer esta secuela valieron la pena porque el espectáculo de ciencia ficción que propone este film es imponente y sumamente entretenido. Tron fue una película atípica de Disney que en 1982 generó muchísima polémica en Hollywood al presentar por primera vez en la historia de este arte efectos visuales generados por computadora. Para muchos artistas esto era una desgracia ya que entendían que arruinaba al cine y lo convertía en otra cosa. Tron tuvo la mala suerte de ser un film absolutamente adelantado a su tiempo y la gran mayoría del público le dio la espalda cuando se estrenó en su momento. Sin embargo, con el tiempo se convirtió en un fenómeno de culto importante cuando se editó en video y se pasó por televisión. Durante años Disney ocultó a Tron como la oveja negra de la familia, a tal punto que llegamos a diciembre de 2010 y la película todavía no fue editada en dvd y el 90 por ciento del público no recuerda o directamente ni registra la existencia de Tron. Este error de Disney convirtió a El legado en una propuesta muy jodida de vender, porque es complicado desarrollar la continuación de una historia que se hizo hace más de veinte años y mucha gente desconoce. De todas maneras, el enfoque que le dieron a esta producción fue inteligente. Tron: El legado tiene un espíritu retro ochentoso que captura la esencia de la obra original, pero a su vez brinda una gran aventura pochoclera que puede ser disfrutada por todo el mundo, aunque no conozcan la primera.

Es interesante porque trabajaron muy bien la trama con el personaje principal que interpreta Garret Hedlund, uno de los mejores actores jóvenes que laburan hoy en día en Hollywood, pese a que su nombre no es muy conocido. Imperdible la participación de Michael Sheen. Tron: El legado no es una película emblemática que te va a cambiar la vida como cinéfilo, pero sí se destaca como una de las mejores producciones de Disney en estos últimos años fuera de los dibujos animados.

Título original: Tron: Legacy / Año: 2010 / Duración: 125 min. / País: EEUU / Dirección: Joseph Kosinski / Guion: Adam Horowitz, Edward Kitsis / Música: Thomas Bangalter, Guy-Manuel De Homem-Christo, Daft Punk / Fotografía: Claudio Miranda / Intérpretes: Garrett Hedlund, Jeff Bridges, Olivia Wilde, Michael Sheen, James Frain, Bruce Boxleitner, Beau Garrett, Anis Cheurfa, Conrad Coates, Daft Punk, Serinda Swan, Yaya DaCosta, Amy Esterle.

 

Nacida en 1976, Barsony escribe canciones desde la infancia. Algo lógico para alguien que creció en un medio ambiente artístico, rodeada por su padre Piotr Barsony, pintor y de su medio hermano Arthur H, cantante. Maya comenzó haciendo sus primeras armas sobre escena como corista de un grupo Reggae, cantante de rock con su primer grupo Riches et Pauvres y cantante en los sound-system Ragga bajo el nombre de Sista Maya, hasta que comenzó como solista en 2001 editando su primer álbum titulado Barsony. Pero tres años más tarde, su discográfica Inca cerró sus puertas por lo que tuvo que empezar casi desde cero. Aborda temas poco comunes: el amor entre una ciega y un sordomudo, la homosexualidad entre hermanas, etc. En 2007 cantó la canción Fascination para la película La Vie En Rose. En 2008 presentó su segundo disco, 2008, Femme d'extérieur.

Tantos valles, praderas, ríos

Y la alegría de los llanos

La suerte, la mala suerte…

Crucé cactus, coyotes,

Largas caravanas

Y de fantasmas en la piel

Descendí todo el mundo

Mis manos presionaban el polvo

Las felicidades y los dolores

Hice frente a ciento de peligros

Cruzado las tierras de los Cheyennes

De algunos Sioux incluso

Calamity Jane, Calamity Jane

Dejé tanto detrás de mí

Abandonado mi corazón en el desierto

Sujeto mi cuerpo a las tormentas

Aposté el mañana

Gasté mis dólares en el póquer

Tengo todos quemados mis amuletos

Seguí canallas, terrores

La noche a caballo

O bajo el calor sin abanico

Crucé predicadores, paganos

Hombres sin leyes ni almas

Y un héroe sin defectos, sin faltas

Que placer

Tantos valles, praderas, ríos

Y la alegría de los llanos

La suerte, la mala suerte…

Si el cielo me hiciera el regalo soñado

Con una nueva vida

Sin vacilar reviviría la mía

 

 

 

 

Like a virgin es el primer sencillo del álbum del mismo nombre de Madonna, publicado el 6 de noviembre de 1984. El sencillo llegó al puesto 1 de las listas estadounidenses y al tercer puesto en el Reino Unido. "Like a Virgin" está escrita por Billy Steinberg y Tom Kelly. Es una de las canciones más iconicas de la "Reina del Pop" y al mismo tiempo ocupa el puesto 4 de las canciones Pop más importantes del siglo XX según MTV y Rolling Stone, solo detrás de canciones como "Yesterday", "Smells Like Teen Spirit" y (I Can Get Bo) Satisfaction. La letra de la canción es ambigua y consiste en insinuaciones ocultas. En términos sexuales, las letras pueden ser interpretadas de maneras diferentes para diferentes personas. Like a Virgin, recibió comentarios positivos de los contemporáneos, así como los críticos de edad, que con frecuencia se llama como una de las canciones de definición para Madonna. La canción se caracteriza por su profundo efecto en la sociedad. Los grupos familiares intentaron prohibirla ya que consideraban que la canción promueve el sexo sin matrimonio. Madonna fue convocada para actuar en la apertura de la ceremonia inaugural de los premios MTV Video Music Awards el 14 de septiembre de 1984. Esta actuación es recordada como una de las mejores y más polémicas de su historia. Nadie sabía nada acerca de esta nueva canción que llevaba el atrevido título Como Una Virgen. Madonna apareció en el escenario vestida de novia sobre una torta de bodas, en medio de la actuación Madonna se saltó todos los ensayos revolcándose sobre el suelo del escenario y las cámaras tuvieron que seguirla sin saber lo que estaba haciendo en una gala que se emite en vivo. El éxito que generó esta actuación se vio reflejado cuando el sencillo finalmente se publicó un poco después. En la canción una chica cuenta cómo se siente luego de haber terminado una mala relación y el comenzar de una nueva que la hace sentir como si todo fuera por primera vez, como una virgen. Una letra llena de dobles sentidos, muy sexual y original, para ser un tema que nadie antes se había atrevido a tocar. La canción es llamada, "La canción hermana de Billie Jean", de Michael Jackson, debido a que ambas tienen la misma base de batería, bajos entre otras cosas, esto se debió a que como el álbum fue producido por Nile Rodgers quien ya había trabajado con Jackson, se basó en ciertos elementos de canciones de él para producir el nuevo álbum de Madonna.

Anda inquieto el fabricante de accesorios Belkin y para dolor de mi bolsillo, con productos interesantes que me hacen plantearme su compra. Si ayer os mostrábamos sus nuevas fundas y mochilas para portátiles, que rezumaban diseño por los cuatro costados, hoy no son menos espectaculares el ratón que se puede lavar y la funda para llevarlo a todos sitios. El ratón, que cuesta 30 dólares y se vende también en Europa, lleva un scroll no basado en rueda, se conecta vía USB y es un periférico con 1200dpi. Para complementarlo, nada mejor que comprar por 13 dólares la alfombrilla-funda que se puede lavar también y es flexible.

Google es una maravilla. Todo el tiempo están sorprendiéndonos con nuevos dispositivos y aplicaciones que nos facilitan la vida. Más que un simple buscador, es un enorme conjunto de productos continuamente actualizados y especialmente diseñados para los usuarios comunes como tú y como yo. Google Browser, GMail, Google Drive, Google Callendar, son solo algunos ejemplos que hacen a Google la compañía líder de todo lo que tiene que ver con aplicaciones web para usuarios. Por si fuera poco, Google nos ha dado un producto inigualable: Google Earth. Se trata de un programa prácticamente revolucionario, que nos da libre acceso a las más impresionantes vistas satelitales de nuestro planeta y el universo entero, sin dudas inigualable. Google no se detiene Google y Zygote lanzaron hace algunos años un producto que continúa en constante desarrollo y aún no se ha catapultado masivamente entre los usuarios. Se trata de una especie de Google Earth pero del cuerpo humano: Google Body Browser. El mapeo digital en 3D del cuerpo humano fue desarrollado con fines didácticos, de investigación y de interés general. Junto a Zygote, una empresa especializada en imagenología del cuerpo humano, Google desarrolló un software que permite al usuario recorrer el cuerpo humano por dentro, logrando visualizaciones que ni siquiera los más expertos cirujanos alcanzan a apreciar.

 

 

LG sigue sacando artillería, para los que no tuvieron suficiente con el impresionante LG Optimus 2X presentado en el día de ayer, hoy nos sorprende con un misterioso terminal Android que responde al nombre de “B”. La principal virtud de este teléfono será su delgadez. Con una cifra por debajo de los 9.3 mm, quita el cetro al iPhone 4, que desde su presentación fue calificado por el propio Steve Jobs como el Smartphone más delgado. El teléfono no ha sido presentado oficialmente, de hecho lo que tenemos son imágenes filtradas en la que podemos verlo comparado con un Samsung Galaxy S y el iPhone 4, posiblemente los dos mejores teléfonos del mercado. El LG B tiene una pantalla de 4 pulgadas y resolución WVGA, características aparentemente normales hasta que descubrimos que está confeccionada con tecnología IPS, con unos niveles de brillo realmente buenos, superiores a los de un Galaxy S y un iPhone 4, con un consumo inferior. Ni el nombre, ni el propio teléfono son definitivos, estamos ante un prototipo al que LG pretende mejorar a los principales teléfonos del mercado en algunos de sus puntos fuertes. No sabemos mucho más sobre el LG B, pero esperamos que forme parte la familia Optimus, y que sea presentado en el CES 2011 de enero.

Si hace unos años, los más geeks soñábamos con poder ir a clase o de una habitación a otra de casa montados en nuestro propio Segway, ahora ya puedes soñar con otro transporte de lo más tecnológico y bien diseñado. YikeBike, un gadget pensado para movernos gracias a la energía eléctrica, se ha puesto por fin a la venta en EEUU. Su precio de 3.000 euros lo aleja de la mayoría de usuarios, pero quizás puedas apuntarlo como regalo en tu carta a los Reyes Magos. Hay que mantener la ilusión siempre. Más allá del diseño, la YikeBike ofrece un modo de transporte bastante ecológico que nos llevará de un lado a otro a unos 23 kilómetros por hora, aunque no planees rutas de más de 10 km pues te quedarás tirado. Al menos la recarga es bastante rápida, tardando unos 20 minutos en dejarla al 80%, y casi que podríamos llevarla encima ya que pesa solo 10 kg.

El Afrobeat es una combinación de música Yoruba, Jazz, Highlife y Funk, popularizado en África en los años 70. El creador del Afrobeat y artista más reconocido del género es el multiinstrumentista nigeriano Fela Kuti, quien acuñó el término y formó la estructura musical y el contexto político del género. Él lanzó el Afrobeat a principios de los años 60. Kuti antes había tocado una fusión de Jazz y Highlife con su Koola Lobitos Band. Las características más destacables del afrobeat son: *Grandes Bandas: Un grupo grande de músicos que tocan varios instrumentos (la banda de Fela Kuti Egypt 80 se destacó por tener 80 músicos). *Ritmo enérgico y percusión polirítmica. *Los mismos beats son repetidos muchas veces. *El uso de la improvisación. *Combinación de géneros: Una mezcla de varias influencias musicales. *Suele ser cantado en inglés ya que Kuti la consideró como  la mejor lengua para ser entendida a través de las fronteras de toda África.

La política es esencial en el género de afrobeat, ya que el fundador Kuti estuvo profundamente preocupado y usó la crítica para pavimentar el camino hacia el cambio social. Su mensaje puede ser descrito como contencioso y polémico, que puede ser relacionado con el clima político de la mayor parte de los países africanos en los años 60, muchos de los cuales trataban con la injusticia política y la corrupción militar reponiéndose de la transición de gobiernos coloniales a la autodeterminación. El afrobeat provino de la parte del sur de Nigeria en los años 60 donde Kuti experimentó con muchas formas diferentes de música contemporánea de la época. Frecuentemente emplea en su música la armonía y los ritmos tradicionales de África, tomando elementos diferentes y combinándolos e improvisando sobre ellos.

El mensaje del Afrobeat puede ser descrito como contencioso y polémico, influenciado por el clima político de la mayor parte de los países africanos, muchos de los cuales tratan a la población con injusticia política apoyándose en regímenes militares corruptos. Fela Kuti nació en el seno de una familia de clase media nigeriana. Su madre, ferviente activista de los derechos de género, le inculcó desde pequeño un espíritu transgresor y vehemente. Como muchos africanos en ese entonces, hablamos de la década de los 60, decidió probar suerte en Inglaterra, estudiando medicina. Poco después dejó todo para dedicarse a la música y entró a una escuela en el mismo Londres. Luego de un breve paso por Nigeria, en el que formó una banda con algunos compatriotas, decidió probar suerte en Estados Unidos, donde se hizo parte del movimiento negro que en ese entonces presidía el grupo político Panteras Negras.

Fue precisamente en Estados Unidos donde su música rescató la vertiente del jazz. Influenciado por genios de la escena neoyorquina: un debutante, pero ya reconocido, Miles Davis y los afamados John Coltrane y Thelonius Monk. Incorporando instrumentos de viento del Jazz y juegos vocales que rememoraban las tribus o cantos tradicionales africanos, Fela desarrolla con su grupo neoyorkino Koola Lobitos Band lo que se conocería como el Afrobeat. Hoy en día existen bandas de Afrobeat en todo el mundo. Así la lista incluiría a Femi Kuti y la Positive Force; Seun Kuti; Ayetoro; Franck Biyong & Massak; Afrobeat Down, Akoya Afrobeat Ensemble, Antibalas (Brooklyn, Nueva York); Chicago Afrobeat Project; Rameses Revolution de Suecia, y finalmente, Tony Allen, el hombre que tocaba en Africa '70 y cuyo ritmo fue, según la autobiografía de James Brown, la influencia detrás de su descubrimiento del Funk.

Taylor Momsen dijo que "los chicos lo hacen y las chicas no; es por eso que las chicas tienen muchas malas experiencias" en la cama. "Soy una promotora de la masturbación". Taylor Momsen, una actriz de 17 años que hasta hace unas semanas formaba parte del elenco estable de la exitosa serie Gossip Girl, instó a las mujeres a masturbarse para mejorar sus experiencias sexuales. “Soy una promotora de la masturbación. ¡No se duerman, aprendan por ustedes mismas primero”, sugirió la rubia para luego aclarar: “Los chicos lo hacen y las chicas no. Es por eso que las chicas tienen muchas malas experiencias”. Los polémicos dichos de Taylor Momsen se suman al escándalo que despertó en la sociedad estadounidense luego de que le confiara al mundo que su consolador era su mejor amigo.