Skate Punk (EEUU)

 

El final de la década de los 80 y principio de la década de los 90 fue una época de profundos cambios en el panorama social, los cuales tuvieron su repercusión en el panorama musical.

La caída del muro de Berlín en 1989 y el final de la ola social-conservadora que inundó Occidente en los 80, con Reagan, Thatcher y Köhl como cabezas más visibles dieron paso a una de las épocas más libres y socialmente desenfrenadas de la historia reciente: los maravillosos años 90's. Dejando a un lado los aspectos políticos, aquellos años destacaron en el panorama musical por el nacimiento de nuevos subgéneros que venían a romper con todo lo establecido. El Grunge, la escena de Palm Springs, el Nu Metal o el Skate Punk son algunos de sus principales exponentes. La fusión de la música y el skate es como una relación carnal de años que alimenta la experiencia en una tabla. Aunque su origen es a mediados de los 80, empezó a tener popularidad en los 90 y parte del 2000 con la salida de grupos en su mayoría de Punk y Hardcore. Así fue como se formó el nombre de Skate Punk o Skatecore, con la mezcla de veloces riffs de guitarra y el amor por aventarse unos ollies o flips llenos de adrenalina. Todo esto cuajó en la ciudad que vio nacer la escena Punk en EEUU y de donde es originario el skateboarding: Los Ángeles. Los lugares y espacios donde se podía practicar este deporte estaban muy de la mano con conciertos y un estilo energético y agresivo, así fue como se volvió una forma de vida y ahora el traer pantalones rotos, camisas de cuadros y zapatillas de skate eran parte tanto de los grupos como de los skaters. La mayoría de bandas Skate Punk son Hardcore Punk, incluyendo variantes como Pop Punk, Hardcore Melódico, Straight Edge, etc. Estas corrientes generan melodías rápidas, fuertes e intensas, emociones semejantes a las que se experimentan al practicar el skateboarding.

El skateboarding, al igual que el surf del que es originario, siempre ha sido caldo de cultivo para subculturas y tendencias musicales y artísticas, como expresión de experiencias particulares que se viven en torno a esas actividades deportivas, los vínculos sociales que genera, y las filosofías que puedan surgir de ello. A menudo se suele asociar con estilos musicales fuertes, enérgicos e incluso agresivos, como complemento, expresión o estímulo para la práctica de la actividad deportiva y su sensación de flujo de adrenalina. La máxima popularidad de este género tuvo lugar en 1994 con el resurgir del Punk entre los grupos de California. Tanto que llegó a crear un festival exclusivo donde poder ver exhibiciones de skaters profesionales en directo y asistir a conciertos de música Punk. “Warped Tour” fue el nombre elegido para la celebración de este festival. Uno de los más grandes de todo el país. Algunas de las primeras bandas que pasaron a contarse como Skate Punk fueron: Big Boys, Teen Idles, Dirty Rotten Imbeciles, Minor Threat, Black Flag, 7 Seconds, The Faction, The Adolescents, Dead Kennedys, Suicidal Tendencies, Tales of Terror, etc., desde los 70 y 80; NOFX, The Descendents, The Offspring, Green Day, Pennywise, Burning Heads desde finales de los 80, seguidas por muchas otras que se vieron aparecer con la explosión del Punk Rock a nivel mundial en los 1990, como una de las principales: Millencolin, Satanic Surfers, No Fun at All, No Use for a Name, Raised Fist, Lagwagon, Pulley, Rancid, Good Riddance y 88 Fingers Louie. Y más tarde grupos como Rufio, Bigwig, MxPx, Dogwood, Lugnut, Pocket Change, Sum 41, Rise Against, Yellowcard, Anti-Flag, Reset, Goldfinger, Blink 182, y CKY.

El movimiento Punk y el mundo del skateboarding coincidieron en muchos lugares. La fusión de ambas tendencias fue especialmente evidente en California (EEUU), de donde es originario este deporte y durante su surgimiento coincidió con la aparición de la Escena Punk de California. Muchos jóvenes de los años 80 y 90 iban creando el espacio de lo que se convirtió en la subcultura del skate. Los ambientes musicales, conciertos, zines estaban próximos a las personas y lugares donde más se practicaba el skate, y ambos fueron desarrollándose como formas de vida de un modo más o menos paralelo o conjunto. La cultura skater siempre estuvo vinculada a corrientes underground de música y arte. Los skaters acudían a los conciertos o compraban los primeros discos de Punk underground. Más tarde algunas revistas dedicadas al skate publicaban o regalaban discos de bandas de Punk y Hardcore Punk u organizaban conciertos. Durante los 80 y 90, algunos vídeos estaban sonorizados, por completo o casi, con Punk y Hardcore: ejemplos de esto son "Troops of tomorrow" de Santa Cruz Skateboards y "Hot Batch" de Powell Peralta. Algunos músicos Hardcore Punk adoptaron en cierto modo el skate, y a veces el surf, como deporte oficial de la cultura Hardcore, apareciendo la temática del monopatín en canciones, como "Skate and destroy" de Faction. También aparecieron trabajos artísticos que representaban la fusión de ambas culturas, como dibujos de esqueletos realizando acrobacias sobre un monopatín, etc. La relación entre el Punk y el skate siempre ha sido especialmente estrecha, de tal modo que cierta parte de ambas subculturas se considera territorio común de las dos. Además de la música, algunos detalles que ejemplifican esto pueden ser la estética de calaveras, peinados, cadenas, ropa ajada, símbolos anarquistas, etc., típicos del Punk. Con el paso del tiempo y la aparición de nuevos estilos musicales, la música y el skate dejarían de estar tan unidos como en un principio. Aun así, todos recordamos esta combinación que marcaría el antes y el después de toda una generación.