Demasiadas Noches 181 (FM Inolvidable)

 

Unos 200 jóvenes hicieron hoy "pogo", es decir bailaron y saltaron al unísono, durante tres horas en el estadio de River Plate para determinar si las vibraciones en el campo de juego permiten albergar populosos recitales de música. El experimento, que consistió en pruebas de 3 minutos y se realizó en varios sectores del estadio Monumental de Buenos Aires, fue convocado por el Gobierno porteño y la empresa organizadora de conciertos T4F, que pagó 100 pesos (unos 25 dólares) a cada uno de los "pogueros" para que bailaran desenfrenados al ritmo de la música que mezclaba un DJ. La prueba fue controlada por la Agencia de Protección Ambiental de la ciudad para determinar si el estadio del River Plate puede seguir acogiendo conciertos ante las afectaciones que provocan las vibraciones en los edificios cercanos. Los jóvenes -que lucían una camiseta amarilla con el nombre "Yo hice pogo en River"- saltaron una y otra vez sobre una colchoneta con amortiguadores, de unos 100 metros cuadrados, al son de la música de bandas como AC/DC o Los Redondos.

Con motivo de celebrar los diez años desde el lanzamiento de "El Salmón", el cantante argentino Andrés Calamaro regala un álbum virtual con canciones que quedaron fuera de la obra quíntuple. "El Salmón X", que incluye dieciocho canciones, entre las que se destacan algunas reversiones de clásicos del rock, ya puede descargarse desde la web en http://www.camisetasparatodos.com/. Algunos de los covers que integran el disco son "11 y 6", de Fito Páez; "Plegaria para un niño dormido", de Almendra; "Before They Make Me Run", de The Rolling Stones; y "It' s All Too Much" y "Obladi Oblada", del cuarteto de Liverpool. A partir del 30 de septiembre, y en el marco de la gira para presentar su nuevo disco "On The Rock", Calamaro dará una serie de conciertos en el país y en Uruguay. Durante octubre, tras algunas fechas en Europa, el músico regresará a la Argentina para la nueva edición del Pepsi Music 2010.

Tras ocho años separados, los integrantes de la banda de rock Limp Bizkit no solamente se reúnen sino que el público argentino tendrá la oportunidad de verlos, cuando actúen el próximo 26 de octubre en el porteño estadio Luna Park. "Decidimos que estábamos aburridos y disgustados con el estado de la pesada música popular más de lo que estábamos con nosotros mismos. Independientemente de que nuestros caminos se han separado, reconocemos que hay una energía poderosa y única con este grupo particular de personas que no hemos encontrado en ningún otro lugar. Esta es la razón por la cual Limp Bizkit está de vuelta", dijo, sobre la reunión, Fred Durst, cantante del grupo que completan Wes Borland en guitarra, Sam Rivers en bajo, John Otto en batería y DJ Lethal. Prueba de que tenían que volver al ruedo es el adelanto de su nuevo trabajo discográfico. El anticipo, titulado "Cobra de oro", fue presentado en su sitio web www.limpbizkit.com y la respuesta de los fans fue abrumadora: colapsó el sitio con 50 mil visitas tan solo en las primeras horas. Acorde a los tiempos que corren y con más de dos millones de seguidores en redes sociales como Twitter y Facebook, Limp Bizkit apuesta a más con una trayectoria en la que llevan vendidos nada menos que 35 millones de copias de sus trabajos discográficos. Formado en 1995, el grupo acumula sucesos como haber alcanzado directamente el número uno de Billboard con su disco de estudio "Significant Other" o ser la banda con la particular marca de haber lanzado el disco que más rápido se vendió, como es el caso de "Starfish and the Hot Dog Flavored Water".

En el marco de su gira de despedida de los escenarios, el ex Beatle Paul McCartney anunció que tocará el 14 y 15 de noviembre en Argentina. Será la segunda vez -en un lapso de diecisiete años- que McCartney dará una serie de conciertos con su banda en Buenos Aires. Si bien las fechas ya están confirmadas, aún no se definió el lugar y el escenario del concierto podría el estadio de River, el de Vélez o algún otro. Según versiones que corrieron en las últimas horas; todo dependerá de qué productora local sea la que finalmente traiga al músico al país, ya que hay varias negociando para realizar los shows. Además, algunos colaboradores del artista viajaron recientemente a Buenos Aires para cerrar las tratativas, por lo que se espera que pronto se definan los últimos detalles. El ex Beatle volverá a América Latina con una gira que, además de Argentina, incluirá escalas en Brasil, Chile y, según se especula, Perú. La primera vez que McCartney tocó para sus fans argentinos fue en diciembre de 1993, con tres shows que colmaron la capacidad del estadio del barrio de Núñez.

El festival Pepsi Music anunció que tendrá su tradicional jornada dedicada al reggae el 16 de octubre en Costanera Sur y sumó varias fechas "bajo techo" en La Trastienda Club. El día consagrado a la música más representativa de Jamaica contará con la presencia de The Abyssinians, agrupación responsable de introducir en el género la temática rastafari. El conjunto jamaiquino, considerado una verdadera leyenda viviente, presentará en el país por primera vez su mezcla de misticismo con delicadas armonías vocales. En la fecha del 16 de octubre también actuarán el solista italiano Alborosie, el grupo chileno Gondwana y los artistas argentinos Los Cafres, Dread Mar I, Dancing Mood, Fidel Nadal, Kameleba y Riddim. Por otro lado, la producción del espectáculo informó que entre el 14 y el 20 de octubre habrá varias presentaciones "indoors" en el local La Trastienda Club. Los días 14 y 15 será el turno de la banda de rock estadounidense Yo La Tengo, que repasará material de su extensa trayectoria en las que serán sus primeras actuaciones en el país. En tanto que el 19 se presentará el grupo colombiano de cumbia y hip hop Bomba Estéreo y el 20 hará lo propio el conjunto mexicano Molotov, que repasará hits como "Voto latino" y "Gimme tha Power".

 

Silvester Stallone brindó con The Expendables (me niego a mencionarla con el título que le pusieron en nuestro país) la mejor película clase B de los últimos 20 años que evoca un estilo de cine que ya no existe más.  Así como Grindhouse de Quentin Tarantino y Robert Rodríguez le rindió homenaje al viejo cine de terror de los años ´70, Stallone hizo lo mismo con el cine de acción de la década del ´80 que se caracterizó por el exceso de testosterona en los personajes y la opulencia visual, con grandes explosiones. Desde su concepción este film es mucho más retro que Rambo 4 y tiene el espíritu de recordadas obras ochentonas. Hay una larga lista de filmes populares que en el pasado enloquecieron a los fanáticos del género y que hoy son clásicos queridos del cine, le guste o no a la crítica paleolítica. Después de la mariconada que hizo Tarantino con Bastardos sin gloria, que parecía una creación de Cris Morena, más que un comando de renegados, acá tenemos una historia de mercenarios en serio que reunió a un elenco histórico dentro de este género donde los grandes veteranos interactúan con las nuevas figuras como Jason Statham que sigue los pasos de Sly. Las secuencias de acción están muy mejor filmadas, más allá de la brutalidad de algunas escenas que son bastante fuertes. Inclusive los efectos digitales estuvieron más pulidos en Rambo y no se veían tan artificiales. Lo único que se puede objetar es el abuso de primeros planos. Si bien ese es un recurso que funciona muy bien en escenas impresionantes como la que brinda Mickey Rourke durante una conversación bastante emocional que tiene con Stallone, en las secuencias de acción, como la pelea entre Jet Li y Dolph Lundgren, arruinó por momentos el laburo de los actores y las coreografías que creó Corey Yuen, un grosso de las artes marciales que hizo un muy buen laburo.

Otro punto flojo son los actores horribles que hacen de latinos y hablan con acentos extraños pero la verdad que brindó un peliculón donde es imposible pasarla mal si sos fan del género. Su desempeñó físico a los 64 años es verdaderamente impresionante y demostró una vez más por qué es el más grande del cine de acción en Hollywood. Otro punto a favor de su labor es la manera en que ensambló al reparto, donde todos los actores tienen su momento para destacarse dentro de la historia. A nivel actoral, Mickey Rourke, sin intervenir en secuencias de acción, se los comió crudo a todos y se destaca claramente con una escena dramática fabulosa. La escena de antología donde aparecen Arnold Schwarzenegger y Bruce Willis es genial y te deja con las ganas de que hubiera sido un poquito más larga porque es emocionante verlos a los tres juntos en una misma película. Otra cosa destacable es la excelente banda de sonido a puro Rock and Roll donde suenan Creedence, Thin Lizzy y Georgia Satelites. La película sin ser perfecta brindó uno de los momentos más divertidos que viví este año dentro de un cine.

Título original: The Expendables / Año: 2010 / Duración: 100 min. / País: EEUU / Dirección: Sylvester Stallone / Guion: Dave Callaham, Sylvester Stallone / Música: Brian Tyler / Fotografía: Ken Blackwell / Intérpretes: Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Randy Couture, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, Terry Crews, Giselle Itié, David Zayas, Eric Roberts, Steve Austin, Gary Daniels, Charisma Carpenter.

Jena Lee (Sylvia García de nacimiento nacida el 29 de julio de 1987 en Chile) es una cantante pop francesa. Nacida en Chile, Jena Lee fue adoptada por una familia francesa cuando tenía nueve meses. Grabó sus primeras canciones en un casete. Una de ellas, Banalité fue escuchada por un productor en París. En 2007 Jena Lee conoció a Sulee B Wax, quien le pidió algunas composiciones para la cuarta edición de Popstars. Así, seis canciones de las trece que componen el álbum de Sheryfa Luna (ganadora de esa edición) son de Jena, siendo la más destacada Quelque part. Después de esto, Mathieu Edward le pedió más temas, y su canción Comme avant acabó apareciendo en el musical Cléopâtre. Su primer sencillo, J'aimerais tellement, salió en abril del 2009, promocionándose con su respectivo videoclip. Llegó al número 1 en la lista de ventas de singles en Francia durante cuatro semanas en octubre del 2009. El primer álbum, Vous Remercier, apareció el 2 de noviembre del año pasado.

13 años apenas, no tenés miedo de nada,

Te sentís a mujer y jugás bien

Tenés lápiz labial y percings

Y en tu blog mostrás tu cuerpo

Mini deshilachada de tiro bajo

La tanga que sobresale

Fashion y sexy

Demasiado fina para ser bonita,

¿Atraída por la prohibición?

Víctima, víctima ideal influenciada

En este mundo donde todo sólo es apariencia

Se violó tu inocencia

Pero no sos vos

13 años no es eso

Y cuando bailás

Indecente danza

Esta piedra que brilla en tu ombligo

Seduce más de lo que pensás

¿Mujer o niña? el matiz es sutil

Vos jugàs, atraés el peligro

Querés intentarlo todo

Simplemente existir

Pero lejos de las miradas

Cuando ya no sos más vos

Tu máscara cae de tus mejillas

¿Por qué?

Como un cigarrillo fumado a escondidas

Es tu infancia, tu pasado, que lanzás

Pero sólo algo definitivo

Vos elegís el final

Tu vida está entre tus manos

 

 

La canción New York, New York, hoy considerada un clásico, fue compuesta expresamente para la película Martin Scorsese del mismo nombre del año 1977, recreando el sonido de décadas atrás. Es cantada en la película por Liza Minnelli, quien la sigue ofreciendo actualmente en sus conciertos, es su canción característica, usada en su voz para inaugurar varios eventos en Nueva York y reconocida mundialmente por la calidad de la interpretación. Fue compuesta por John Kander, con letra de Fred Ebb. En 1980 fue grabada por Frank Sinatra, para su álbum Trilogy: Past Present Future (1980), por lo que quedo estrechamente asociado a él desde entonces. A veces la cantaba en vivo a dúo con Liza Minnelli. Sinatra lo grabó una segunda vez en el dúo con Tony Bennett para disco Duetas en 1993. La canción no fue un éxito popular hasta que Frank Sinatra la canto durante sus actuaciones el Radio City Music Hall en octubre de 1978. El single alcanzó su punto máximo en el puesto 30 en junio de 1980. La letra de las versiones de Sinatra se diferencia ligeramente de la original. Los Yanquis de Nueva York usan la canción en los altavoces al final de cada partido de local.  Al principio, la versión de Sinatra se usaba cada vez que los Yanquis ganaban y la versión de Minnelli en cada derrota.  Minnelli se quejó en 2001 y exigió que los Yanquis usen su versión después de un triunfo o no lo usen más. Los Yanquis eligieron la última opción y usan sólo la versión de Sinatra. Queen grabó la canción para la banda sonora de Highlander pero su versión nunca fue presentada en discos. A pesar que la versión de Sinatra es la más reconocida, Minnelli la cantó en dos de los conciertos más importantes de Nueva York -durante la ceremonia del 4 de julio de 1986 que marca la reapertura de la Estatua de la Libertad luego de renovaciones, y en un juego de los Mets de Nueva York que fue el primer acontecimiento deportivo luego de los ataques del 11 de septiembre de 2001. Ella también lo cantó en los Juegos Olímpicos de 1984. La canción es cantada por los caracteres Alex y Marty en Madagascar. En 1982, José José registró la canción en español. Martin Short cantó una parodia llamada "North Pole, North Pole" para el film The Santa Clause 3. Otros que versionaron la canción son Beyoncé Knowles; Reel Big Fish; Cat Power; Sammy Davis e infinidad de artistas.

Llevábamos ya un tiempo sin hablar de la gama de televisores Acer, que existen. Los nuevos modelos han sido presentados con motivo de la feria IFA 2010, y lo más destacado de los mismos es el diseño en el que ha participado un seguro de vida llamado Pininfarina. Los televisores Acer AT58 se acogen a la suavidad que el diseñador Pininfarina ha dado al diseño clásico de los mismo, con líneas y ángulos rectos más contenidos, y también a un mercado donde las marcas clásicas no prestan toda la atención que deberían: las pequeñas diagonales. Así, estos nuevos Acer AT58 están disponibles con tamaños que van de las 20 a las 42 pulgadas, pasando por tamaños muy solicitados para pequeñas estancias como las 23 y 27 pulgadas. Televisores Acer AT58 con tecnología LED Acer ha dado también el salto por fin a la tecnología LED para sus nuevos Acer AT58. Con ello gana presencia en el mercado más actual, menos grosor para aplicar a los diseños y reducir el consumo, además de la mejor calidad de imagen que se obtiene con este tipo de paneles. Todos los televisores de la gama Acer AT58 menos el modelo de 20 pulgadas se acogen a la resolución FullHD, e incluyen la reproducción a 24p, el sintonizador TDT de alta definición, ranura CI+ y reproducción de contenidos desde una memoria USB, en la cual también podemos grabar la programación. La frecuencia de actualización en todos los productos es de 50 Hz, mientras que los modelos de 42” y 32” también estarán disponibles en versión de 100 Hz. La serie de televisores Acer diseñada por Pininfarina estará disponible en las tiendas a partir de septiembre de 2010, con precios que todavía no han sido confirmados pero que deberán ser bastante agresivos, aunque aspectos como el refresco ya sabemos que será de simples 50 Hz para los modelos pequeños y de 100 Hz para los de 32 y 42 pulgadas.

Como el submundo de los virus informáticos sigue generando un mercado sumamente rentable, los creadores de códigos malignos no descansan. Este año se van a generar más de 2 millones de nuevos programas maliciosos, según opinan los expertos de G Data Software. Es una cantidad enorme. Significa que todos los dí­as se incorporan 5600 nuevas amenazas al arsenal de los delincuentes cibernéticos. Durante el primer semestre del 2010 se han detectado más de un millón de programas dañinos. Esto representa una subida del 10% con respecto al semestre anterior. Y un dato que pone los pelos de punta. En estos momentos, en una sola semana, se detectan tantos virus nuevos como a lo largo de todo el año 2006. Por orden de importancia, los más utilizados son los troyanos con un 42% del total, seguidos de los downloader que acaparan poco más del 20%. Por su parte, los programas espí­a representan casi el 13%, y las puertas traseras el 12%. La familia más popular dentro de los programas espí­a son los rastreadores de teclados, empleados sobre todo para capturar claves bancarias. Entre los troyanos, de nuevo los más utilizados son aquellos que ayudan a robar datos bancarios. De todas formas, también se detectan troyanos ransomware, utilizados para secuestrar archivos y pedir un rescate a cambio. Su número se ha multiplicado por 10. Como es habitual, el sistema operativo más castigados es Windows, aunque los delincuentes han descubierto las ventajas de las redes sociales, y empiezan a utilizar el formato PDF como fuente de infección. La única manera de luchar contra todas estas amenazas, es tener instaladao una suite de seguridad actualizada.

Philips hace ya tiempo que dejó de luchar y admitió que tener accesorios para los productos de Apple es un buen negocio para ellos. Con el iPad no han hecho una excepción y además de una serie de fundas para el tablet de Apple, le han restregado a la compañía de la manzana el sonido discutible que ha dado a su equipo. El Philips Fidelio es una base total para los equipos de Apple que se ha renovado de nuevo. Igual podemos colocar un iPod, un iPhone o incluso el iPad. Lo aguanta todo. Pero no es eso lo interesante de estos altavoces. La conectividad bluetooth y el poder tener alejado el reproductor es lo que nos gusta de él. Altavoces sin cables, muy cómodos Los altavoces por bluetooth son productos que me gustan mucho. Son cómodos y se suelen escuchar bastante bien. El Philips Fidelio es uno de ellos, y permite que conectemos un equipo de forma inalámbrica para poder escuchar música o lo que pretende este modelo de la compañía holandesa, compensar el sonido del iPad cuando queremos ver vídeos o escuchar música sin auriculares. Este sistema de base y altavoces puede funcionar sin cables con ayuda de una batería interna que da autonomía para cinco horas de sonido libre. Viene con mando a distancia muy bien diseñado y puede recargar los reproductores de Apple al colocarlos en la base. De potencia no va nada mal este Philips Fidelio, que nos ofrece 30 W RMS potenciados por el diseño acústico de la base. Ahora mismo no se podría hacer, pero con la llegada de la multitarea al iPad de Apple, podremos estar leyendo las noticias del día desayunando mientras suena la radio en la base Fidelio colocada encima de una estantería. Por cierto, Philips también ha caído en las redes de las aplicaciones para potenciar el control y uso de su base (como el iHome iA5) y dispone de una para poder movernos por los temas que queremos escuchar, un ecualizador y facilidades a la hora de gestionar las alarmas o la batería del teléfono de Apple.

 

 

 

Si hablamos de HP, tablets e impresoras, el sistema operativo webOS es lo primero que se nos viene a la cabeza, teniendo en cuenta que el gigante norteamericano expresó su intención de relacionarlos. Pero hoy nos levantamos con una tablet firmada por HP y con sistema operativo Android. El nombre de la citada tablet es HP Zeen C510, y curiosamente se venderá junto a la impresora multifunción HP PhotoSmart eStation C510, de forma inseparable. Parece que esta tablet de 7 pulgadas no será competencia para una Samsung Galaxy Tab o una ViewPad 7 de ViewSonic, sino un complemento (y método de control) para la impresora, con multitud de posibilidades. Como podéis ver en la imagen, la tablet se integra en el diseño de la impresora. Nos informan que cuenta con Android 2.1 con TouchSmart, una personalización importante por parte de HP, en el que destacan la integración del servicio de libros electrónicos de Barnes & Noble, y de forma negativa la desaparición de la aplicación Gmail y el acceso a Android Market. Destripando un poco más el software incluido, encontramos un cliente de correo, la integración de Facebook, y accesos directos a servicios multimedia. Lógicamente cuenta con aplicaciones dedicadas a la impresión y control de la impresora. Entrando en especificaciones tenemos una pantalla capacitiva, ranura para tarjetas SD, e incluso cámara web. Esta misma idea creo que será presentada en próximos modelos pero con la utilización de webOS como sistema operativo, supongo que tendrían muy avanzado el desarrollo de la idea en Android y van a llevarla a la producción. Se espera que el conjunto tablet/impresora salga al mercado a finales de este mes a un precio de 400 dólares, que teniendo en cuenta las posibilidades reales de ambos dispositivos puede ser considerado bastante competitivo. ¿Qué os parece la idea?.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La isla de Cape Breton es un mundo mágico lleno de música tradicional. El número asombroso y la calidad de músicos se combina con el entusiasmo de un público muy conocedor. La isla se encuentra situada en el extremo oriental de la península de Nueva Escocia, en Canadá, y se ha unido al continente por medio de un terraplén construido en 1955.Escasamente poblada por los aborígenes Mi’kmaq, la isla se convirtió en un puesto de avanzada de pobladores franceses implicados en la producción de bacalao y el comercio hacia principios del Siglo XIX. Durante la primera mitad de ese siglo llegaron grandes contingentes de escoceses, provenientes principalmente de regiones de habla gaélica (Tierras Altas e Islas Occidentales). Llegaron en busca de tierras arables y desplazaron a la escasa población acadia que vivía en la isla.

De una población de 3000 habitantes en 1801, la isla creció a 55 mil en 1851 y a 75 mil hacia 1871. Esos inmigrantes escoceses llevaron sus tradiciones y su música a la nueva tierra. Si bien la música cambió bastante desde esa época en Escocia, no sucedió lo mismo en Cape Breton donde se mantuvo mejor conservada. Al poco tiempo los músicos se conocían simplemente como Fiddlers. Sería engañoso creer que esta música tradicional es frecuente en toda la isla. Su bastión es sobre todo el condado de Inverness que corre a lo largo del lado occidental de la isla. Allí se encuentran Mabou, Judique y otras comunidades pintorescas. Hace un siglo el violín y el órgano eran los instrumentos más comunes, aunque luego el órgano fue sustituido por el piano. Muchas de las melodías son interpretadas en otros instrumentos, sobre todo guitarras y gaitas, y en raras ocasiones, en mandolinas, armónicas o banjos. Los músicos actuales de Cape Breton utilizan un gran número de canciones tradicionales, así como composiciones propias de la isla.

 

 

 

 

 

 

La música de Cape Breton, a menudo llamada Cape Breton Scottish Violin Music o Fiddle Music, está orientada principalmente para la danza, para la que se utiliza un intrincado paso de baile llamado Low-to-the-floor, un estilo que desapareció de Escocia hace varias décadas. Los músicos generalmente tocan melodías organizadas alrededor de un mismo tono. Típicamente un violinista es acompañado por un pianista, y en algunas ocasiones, por una guitarra rítmica. La mayor parte del repertorio puede ser encontrado en libros del Siglo XIX publicados en Escocia. Otras melodías consideradas tradicionales fueron compuestas en la isla o traídas desde Escocia y transmitidas de forma oral de generación en generación. Varios Mi’kmaqs nativos se han distinguido como músicos de este estilo. Si bien el gaélico fue sustituido por el inglés, las grabaciones y colecciones tempranas, documentan su presencia en la isla.

Las grabaciones comerciales comenzaron a finales de los años 30. The Inverness Serenaders fue uno de los primeros grupos de Cape Breton en grabar discos, aunque estaban radicados en Boston. La primera colección moderna de Fiddle Music, compilada y arreglada por el violinista Gordon Mac Quarrie, se publicó en Medford, Massachussets, en 1940. Los Rankins, los MacNeils y los MacLellans son algunas de las familias de músicos más prominentes en haber dejado su marca a través de los años. Ashley MacIsaac se convirtió en violinista de alto nivel a una edad muy temprana. Su prima Natalie MacMaster es la mejor embajadora de la música de Cape Breton. Sus extraordinarios shows en vivo convierten las audiencias enteras en fans de esta música. La familia Rankin ha cautivado a un público creciente fuera de Canadá. Mientras que hay muchos estilos regionales en Norteamérica, muchos de ellos están en franca disminución. En cambio, la música de Cape Breton sigue siendo una forma vital de expresión musical arraigada en las mismas tradiciones de los antepasados distantes de los músicos.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El ministro de Finanzas ruso urgió a sus conciudadanos a que beban y fumen más para apoyar a su país. Alexei Kudrin alentó a sus compatriotas a consumir más tabaco y alcohol para engrosar las arcas del Estado. "Si Ud. fuma un paquete de cigarrillos está aportando más para resolver los problemas sociales. La gente debería entender: los que fuman y los que beben están haciendo más para apoyar al Estado", explicó. Rusia es famosa por sus altos niveles de consumo de ambos productos y de hecho tiene los impuestos más bajos de toda Europa para estos artículos. El Gobierno en los próximos meses planea subir el gravamen a los cigarrillos de un centavo de dólar por cigarrillo a un poco más del doble. El mensaje de Kudrin, evidentemente, contradice los movimientos que se llevan adelante en otras áreas gubernamentales para aumentar la expectativa de vida de los rusos.