Demasiadas Noches 149 (FM Inolvidable)

 











"I Look To You", el último trabajo discográfico de Whitney Houston, ha logrado el número uno de ventas en Estados Unidos con 305.000 copias, informó hoy la publicación especializada Billboard. "1 Look To You", lanzado el 31 de agosto, ha logrado el mejor registro en su debut por un disco de la artista desde 1991, año en el que la compañía Nielsen SoundScan comenzó a recopilar la información sobre ventas. La cifra más alta conseguida desde entonces por Houston fue en 2002, cuando "Just Whitney" alcanzó el número nueve en ventas, con 205.000 copias, poco antes de las vacaciones de Navidad. Este es el séptimo trabajo de estudio de la cantante, que tiene en su haber más de 170 millones de copias vendidas en todo el mundo.




May Pang, que file la amante "oficial" de John Lennon en el período de dos años conocido como "Lost Weekend", afirma que al músico y cantante asesinado en 1980 le gustarían las innovaciones tecnológicas. "Pienso en que John amaría las innovaciones tecnológicas que nunca pudo ver. Pienso que estaría en Internet, que disfrutaría con las grabaciones digitales y especialmente con el nuevo Rock Band", el videojuego que tiene como protagonistas a los Beatles, dijo Pang en una entrevista publicada hoy por el diario chileno La Tercera. Respecto del lanzamiento hoy de los doce álbumes remasterizados de Los Beatles y al juego "The Beatles: Rock Band", Pang consideró "grandioso" que el grupo nacido en Liverpool se mantenga vigente y sea conocido por las nuevas generaciones, con la última tecnología disponible. Pang, de origen chino, era la asistente personal de John Lennon y Yoko Ono, quien, en medio de una crisis matrimonial, aconsejó a su marido irse con ella. Según señaló, mientras recorre Estados Unidos para mostrar sus fotografias con Lennon, está planificando escribir otras memorias, "más profundas", de esa época.




Janet Jackson será la encargada de inaugurar la ceremonia de la vigésimo sexta edición de los MTV Video Music Awards (VMAs), que tendrá lugar el próximo domingo en Nueva York, con un homenaje a su hermano Michael, fallecido el 25 de junio pasado. El canal MTV aseguró, en su portal de internet, que la presencia de Janet Jackson sobre el escenario del Radio City Music Hall consistirá en una "aparición especial" que abrirá el espectáculo y honrará la carrera de su hermano, aunque no reveló si la artista interpretará alguna canción en recuerdo del "rey del pop". La gala volverá a ser presentada por segundo año consecutivo por el cómico inglés Russell Brand, quien levantó ampollas en la edición de 2008 con su humor políticamente incorrecto. Entre los artistas que actuarán en la gala se encuentran Beyoncé, Jay-Z, Lady Gaga, Green Day, Pink, Taylor Swift y Muse, mientras que la lista de presentadores incluye a Katy Perry, Nelly Fuñado, Leighton Meester, Chace Crawford, Ne-Yo y Miranda Cosgrove.




La banda se prepara para el lanzamiento de su nuevo trabajo de estudio, "Last Look At Eden" El nuevo álbum viene a ser el octavo en la carrera del grupo y el sucesor del aclamado "Secret Society", que salió a la venta en el año 2006. El listado de canciones ya se ha adelantado, y se sabe que contará con 12 temas y que saldrá a la venta con el sello EarMusic. Asimismo, Europe preparan una gira de presentación por el Viejo Continente y tienen previstas dos paradas en España: se presentarán el 22 de enero en La Riviera de Madrid y el 23 en Razzmatazz I de Barcelona. Además, tras 'Last Look At Eden', la banda tiene nuevo single, 'New Love In Town'. El disco "Last Look At Eden" sale este miércoles 9 de septiembre y ha sido producido por Tobias Lindell.

 







En el marco del parate que se autoimpuso el conjunto rockero, varios integrantes de Bersuit Vergarabat acaban de lanzar el primer tema de De Bueyes, la nueva banda que formaron. Se trata de un proyecto de Osky Righi, Dany Suárez, Cóndor Sbarbati, Martin Pomares y Pepe Céspedes, quienes siguieron los pasos de su compañero Gustavo Cordera y se lanzaron por su cuenta. La iniciativa es una original salida al inevitable desgaste y presión que sufrieron los músicos luego de tantos años tocando en Bersuit. La idea es que todos sus integrantes puedan recargar energía realizando sus propios caminos y darle, de este modo, oxígeno al conjunto original. Así, a pocas semanas de la salida de "Suelto", el debut solista de Cordera, estos cinco artistas decidieron comenzar a recorrer su propio camino, aprovechando la buena relación que tienen. Según aclararon ellos mismos, el nombre de la flamante agrupación refiere justamente a la fraternidad que viven, forjada a lo largo de más de una década compartida sobre innumerables escenarios. El primer tema de De Bueyes es "Un dicho popular", cuyo estilo es más que similar al de los temas de Bersuit, por lo que su éxito en las radios parece asegurado. La canción es el primer corte de "Más que una yunta", el álbum que estará en todas las disquerías del país a mediados de octubre.




En coincidencia con el regreso a la actividad de Charly García, Sony Music lanzó "García, el más grande", una recopilación que repasa algunas de las composiciones más famosas del artista. La discográfica aprovechó la vuelta del músico, que tuvo un impasse de más de un año para tratar su adicción a las drogas y el alcohol, para lanzar un disco que incluye grabaciones originales de discos como "Parte de la religión", "Cómo conseguir chicas" y "Filosofía barata y zapatos de goma". Entre ellos se destacan clásicos como "Buscando un símbolo de paz"; "Fanky", "No voy en tren", "El rap de las hormigas", "Me siento mucho mejor" y "Filosofia barata y zapatos de goma". El trabajo incluye como bonus tracks el tema "Te recuerdo invierno" y el cover de "Ticket to Ride", de The Beatles, canciones que García grabó en la primera mitad de los 90 con el seudónimo de Cassandra Lange. El compilado es una buena oportunidad para repasar algunas de las creaciones más recordadas de García antes del show que brindará en el estadio de Vélez el día 23 de octubre




The Beatles regresan hoy al mercado internacional con la publicación por primera vez de sus álbumes remasterizados digitalmente, un esperado lanzamiento que coincide con la salida de un videojuego en el que se podrán interpretar las canciones del grupo británico. La fecha emblemática de la publicación (09-09-09) se aproxima a la del 40 aniversario de la última reunión en un estudio de grabación de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, que el 13 de septiembre de 1969 concluyeron su álbum final, "Abbey Road". El proyecto de relanzamiento de catálogo "más completo, cuidado e importante de la historia de la música" -según la discográfica Emi- pondrá a disposición del público los trece álbumes originales de The Beatles, más la recopilación "Past Masters", que presenta temas no incluidos en los LP. Los catorce álbumes se publican en CD estéreo, un formato en el que no habían aparecido aún los cuatro primeros títulos de los Fab Four. La nueva edición de los álbumes incluye nuevos textos, fotos inéditas y, durante un período limitado, un breve documental sobre el disco, con conversaciones de los Beatles que no habían sido escuchadas hasta ahora. Los discos podrán adquirirse individualmente y también reunidos en una caja junto a un DVD que resume los documentales.  Otra caja ofrecerá los diez primeros álbumes de The Beatles en versión mono -en la que se publicaron originalmente-, también con sonido remasterizado, junto al disco "Mono masters", la versión en mono del álbum "Past masters". Este lanzamiento se completa con el de "The Beatles: Rock band", un videojuego en el que los seguidores del grupo de Liverpool podrán probar su destreza con distintos instrumentos mediante 45 temas de la banda.

 
















“Cuando tengas que disparar, dispara…no hables”. Una enseñanza maravillosa de Tuco (EliWallach) el memorable personaje de El Bueno, El Malo y el Feo, que Quentin Tarantino debería recordar la próxima vez que se proponga trabajar el género de acción. Si algo me quedó claro después de ver este estreno es que para conocer a los verdaderos bastardos sin gloria, habrá que esperar a que Silvester Stallone estrene el año que viene The Expendables, donde estoy seguro va a dar otra cátedra de cine de acción junto a Jet Li, Bruce Willis, Mickey Rourke y Jason Statham entre otros, que le rendirá el verdadero tributo que se merecen los filmes de misiones suicidas con mercenarios. Con Bastardos sin gloria, Tarantino intentó rescatar el espíritu de los viejos filmes bélicos de los años ´60 y ´70 que no se proponían otra cosa que entretener con una propuesta de acción sobre la Segunda Guerra Mundial, como Doce del Patíbulo (Lee Marvin), Fuerza 10 de Navarone (Harrison Ford), El botín de los Valientes (Clint Eastwood) y por supuesto Inglorius Bastards, también conocida como Quel maledetto treno blindato, de Enzo Castellari (Keoma), entre otros títulos europeos. Historias donde los yankees básicamente se encargan de patearle al culo a los alemanes. La película de Tarantino es un experimento del cineasta difícil de describir que se destaca por no tener un enfoque definido. Por momentos la historia se pone dramática con escenas muy emocionales y dos minutos después parece que estás viendo una comedia de Mel Brooks. La película arranca con una larga escena de diálogo de 20 minutos donde el director presenta al villano de manera contundente, con un trabajo muuuy similar a lo que hizo Sergio Leone en el comienzo de El bueno, el Malo y el Feo con Lee Van Cleef, que interpretaba al malo.
Lo aclaro por si el Yeti es lector de esta página. La escena es fascinante por el dramatismo que tiene y la tensión que creó Quentin con los diálogos y la interpretación de los actores. La verdad que es un momento dramático fabuloso. Sin embargo, 30 segundos después aparece Brad Pitt interpretando a su versión personal de Popeye, el marino y no podés evitar morirte de risa (esto ocurre cada vez que habla) y todo el drama que se había construido en la historia se va al demonio. Es una película rara e inconsistente donde no queda claro lo que Tarantino quiso hacer. Por ejemplo hay escenas narradas por Samuel Jackson a quien después nunca más se lo vuelve a escuchar! ¿Cuál era el propósito de esa narración en off? Es un misterio. Lo cierto es que hace diez años que Tarantino viene inflando esta historia en entrevistas y la verdad que el resultado final me pareció totalmente decepcionante. Él había anunciado una película bélica de acción del estilo de la Inglorious Bastards original y nada de eso se ve en el film. Es una película que carece de la emoción y la acción, por sobre todas las cosas, que tuvo Kill Bill, donde el drama y el humor estuvieron mejor combinados. El film se titula Bastardos sin gloria, pero la realidad es que nunca los llegamos a conocer demasiado. Son muy pocos los momentos donde se pueden ver a los soldados trabajando juntos y es una lástima porque Tarantino escribió muy buenos personajes pero en esta historia terminaron totalmente desaprovechados. Comparada con el peliculón coreano Perros de Guerra (lamentablemente estrenada en dvd en nuestro país) del director Kang Woo-Suk, que presentó una tremenda historia bélica de mercenarios en serio, esto que hizo Tarantino es una mariconada. Al final los bastardos sin gloria resultaron un grupo de colegialas parlanchinas. Y cito un título del 2007, ya no hablemos de clásicos como Doce del Patíbulo porque ni siquiera le llega a los talones. Las escenas de tortura porno kosher no alcanzan para equilibrar el continuo parloteo de cafetín nocturno en el que se desarrolla el film.  Este es un tema que ya venía arrastrando desde Death Proof y si bien la película no llega a ser totalmente aburrida la duración de más de dos horas se siente. El film se extiende demasiado más por una cuestión de ego de Tarantino que por una necesidad argumental de desarrollar bien los hechos o presentar situaciones interesantes. Si fuera su homenaje personal a la nouvelle vague me la banco, pero en una historia de mercenarios en la Segunda Guerra Mundial es imperdonable la falta de acción.  Tampoco ayuda que el final del conflicto sea tan tonto y absurdo que tira por la borda las buenas escenas dramáticas que se habían construido a lo largo del film. Lo mejor son los actores. Principalmente Brad Pitt, quien evoca por momentos a esos personajes maravillosos que interpretó en el pasado Franco Nero (actor con quien tiene un gran parecido físico) en varias comedias de acción, como Vamos a matar compañeros o Viva la muerte tuya y Christopher Waltz, quien compone un villano fantástico. Me encanta el cine de Tarantino, colecciono sus ediciones especiales en dvd, que con tanta dedicación produce y son realmente bárbaras, pero no creo que haya que rendirle culto y todo lo que haga sea perfecto. Bastardos sin gloria tiene sus momentos divertidos, pero ni a palos es la obra maestra del director que intenta vender la crítica internacional y sus ultra fanáticos.

Título original: Inglourious Basterds / Año: 2009 / Duración: 146 min. / País: EEUU / Dirección: Quentin Tarantino / Guion: Quentin Tarantino / Música: Varios / Fotografía: Robert Richardson / Intérpretes: Brad Pitt, Christoph Waltz, Mélanie Laurent, Diane Kruger, Michael Fassbender, Daniel Brühl, Eli Roth, Til Schweiger, B.J. Novak, August Diehl, Mike Myers, Omar Doom, Sylvester Groth.

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

Bérurier Noir, conocidos también como les Bérus, fue un grupo insigne en la escena Punk y alternativa francesa de los años 80, compuesto principalmente por dos miembros: Loran en la guitarra y Fanfan (Francçois Guillemot) en voz. A diferencia de la mayoría de los grupos de su época, no contaban con un baterista. El tercer miembro del grupo era Dédé que se encargaba de la caja de ritmo. Su primer disco de 1983 fue Macadam massacre. Luego de editar tres discos más, se disolvieron en 1989 pero se volvieron a formar temporalmente entre 2003 y 2006.

 

 

 


 

 

 

 


 

Érase una vez los Khmers

Matanzas

Pasos de hierro

Decime pequeño laosiano

No te acordas de nada

Dónde están los Tambores de Bronce

Y el millón de elefantes

Detrás del suicidio de los Bonzos

Se esconde el grito de los niños

Sobrevivieron a la muerte

Los que quedaron en Vietnam

Después de las toneladas de napalm

Sus campos de reeducación

La huida como la única solución

Vietnam, Laos, Camboya

Si Mekong te hablara

Horrores demostraría

Cadáveres por todos lados

Khmers rojos y osarios

Tribus de montañeses

Que resisten en la noche negra

Familias que evitan la guerra

Del éxodo y del infierno

Náufragos luego refugiados

Rodeados de alambrados

Guetos terribles de acero

¿Dónde se encuentra tu libertad?

Una joven con los ojos de almendras

Violada por los piratas tailandeses

Intentó suicidarse

No quiere aguantar más...

Oh, pequeña vietnamita

Que pesadilla en las calles

En la vida como en tus sueños

Buscas el Dragón perdido

Oh pequeña vietnamita

Soy asiático de corazón

Escuchame porque

Te quiero

Serás mi hermanita

Exiliada como tus parientes

Nuevo país, nueva vida

Pero ¿sabés que Occidente

No es el paraíso?

Nadie comprende tus lágrimas...

Millares de refugiados

En los campos hay urgencias

Todas estas familias que hay que salvar

Para ellos es su última posibilidad

Oh, juventud indochina

Levanta la Bandera de la Esperanza

De Laos y de Camboya

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

 


 

 


 

 

Piece of my heart” es uno de los temas más famosos de Janis Joplin y una de sus piezas de “marca”. La grabó en marzo de 1968 y apareció por primera vez en el mítico “Cheap Thrills”. No obstante, la versión original es la que grabó un año antes Erma Franklin, la hermana mayor de Aretha. Jordan Ragovoy, compositor y productor norteamericano, fue un nombre puntero en la historia de la música del siglo XX. A lo largo de su vida y junto a Bert Berns escribió muchas canciones que fueron éxitos: “Cry baby”, un número 1 para Garnet Mimms; “A wonderfull dream”, “Stay with me” o el “Pata Pata” de Miriam Makeba, por poner algunos ejemplos.  The Drifters, Small Faces, Butterfield Blues Band o Rolling Stones fueron algunos de los artistas que grabaron sus temas. En 1967, junto con Bert Berns, Ragovoy escribió una canción para la joven Erma Franklin. Se trataba de “Piece of my heart”. Erma Franklin, cantante de Soul y de Blues, era la hermana mayor de Aretha. Pero por problemas de distribución y la oposición paterna, Erma siguió estudiando. Según sus palabras, le sentó muy mal saber que otros artistas habían grabado aquellas canciones que Gordy/Davis habían escrito para ella. Particularmente “All I could do was cry” (grabada por Etta James), ya que Gordy la escribió pensando en un desengaño amoroso real de Erma. Curiosamente, también le tocaría comprobar como su mayor éxito, “Piece of my heart”, tan sólo un año más tarde quedaba rezagado en popularidad tras la versión que Janis Joplin grabó de él. De Janis Joplin se sabe mucho. Era de Austin, Texas, un “patito feo” que gracias a su voz desgarrada y a su entrega al cantar, fue cisne durante cuatro años. Murió joven con 27 años, otro miembro del “Club de los 27”. El alcohol y la droga permitieron que brillara poco tiempo, pero dejó un legado imborrable. El LP, “Cheap Thrills” grabado junto con Big Brother and The Holding Company incluyó “Piece of my heart”. Erma Franklin dice que la escuchó en la radio al poco de haberse lanzado: “Cuando oí su versión no la reconocí, los arreglos vocales eran tan distintos…”. La versión es ácida, descarnada, el acompañamiento de su banda roza las más altas notas, el grito desesperado, la pasión que imprime al tema, la fuerza, el descaro y la osadía en su invitación a “venga, toma, rompe otro trozo de mi corazón…sabrás que lo habrás conseguido cuando eso te haga sentir bien”… hacen de esta canción probablemente su tema estrella.

 

 

 

 

 

 


 

 


 

 


En el pasado Mobile World Congress, Huawei anunció su teléfono móvil equipado con Android, pero a la hora de mostrarlo lo hizo apagado, por lo que era imposible comprobar su funcionamiento. Unos cuantos meses después, llega la presentación oficial del Huawei Pulse, que se lanzará en algunos países europeos, entre los cuales todavía no está España. El fabricante chino trae un teléfono de coste reducido pero con especificaciones interesantes, entre las que encontramos conectividad HSDPA, HSUPA y Wi-Fi, receptor GPS, una cámara de fotos de 3.2 megapíxeles con autoenfoque, una batería de 1500 mAh y, como en los modelos de HTC, un trackball. Todo ello con una pantalla de 3.5 pulgadas con resolución de 320 × 480 píxeles, desde la que podremos controlar Android, con las pequeñas modificaciones que se le han hecho en el Huawei Pulse. Entre ellas están un mayor número de pantallas virtuales, así como modificaciones en el tema, que lo hacen atractivo y elegante. Si te han gustado todos sus datos espera a oír el precio, pues en Reino Unido se ha puesto a la venta en prepago con un coste de poco más de 200 euros al cambio, un precio más que atractivo si lo comparamos con otros modelos de la competencia. Desgraciadamente, por ahora su venta está prevista durante el último trimestre del año solo en Alemania, Reino Unido, Croacia, Austria, Países Bajos y República Checa.

 

 


El fabricante de juegos Hasbro ha anunciado el lanzamiento de Monopoly City Streets, la nueva versión del Monopoly, el famoso juego de mesa de compra y venta de inmuebles, al que ahora se podrá jugar a través de Internet. El próximo miércoles miércoles 9 de septiembre será el lanzamiento de una versión 'online' del tradicional juego de Monopoly en una combinación con Google Maps, en el que se supone que el mundo es el tablero en el que se desarrolla la partida. El juego permitirá a los usuarios competir en una versión en vivo, creando así el mayor torneo de Monopoly de la historia. Los jugadores podrán comprar cualquier calle del mundo. Para ello comenzarán la partida con un presupuesto de tres millones de dolares y se pueden construir hoteles, casas, estadios y edificios. Cada día el jugador tendrá que pagar el alquiler de sus propiedades Así, el precio del principal centro de negocios del mundo, Downing Street, cuesta 161.000 euros. El diario británico The Guardian explica en detalle muchas de las características del juego, desde la compra-venta de propiedades. Los primeros jugadores en entrar al juego pueden comprar cualquier calle, a medida que otros jugadores se hacen dueños de ciertos lugares, puedes ofrecerles comprar a cualquier precio, si alguien no entra en siete días, la calle es tuya de forma automática. Otra de las novedades de la versión 'online' es que las tradicionales casas y hoteles que se construían en la versión de mesa del juego ahora se convierten en castillos, rascacielos, cárceles e incluso basureros.

 

 


 

 

 

 


No solo los fabricantes de terminales quieren ofrecer tiendas de aplicaciones para sus móviles. El pastel es muy jugoso y nadie quiere perder tajada, tampoco las operadoras. Movistar se sube al carro con mstore, una tienda de aplicaciones disponible para todos sus clientes. El catálogo de la tienda es navegable tanto desde el ordenador como desde el móvil y, en estos momentos, consta de unas mil aplicaciones, de las cuales hay más de cien gratuitas. Estos números se irán incrementando en los próximos días, en colaboración con Softonic, que volcará su catálogo allí. Las aplicaciones se dividen en distintas categorías: juegos, salud, GPS, redes sociales... y pueden ser descargadas rápidamente desde el propio teléfono. Los precios de las distintas aplicaciones disponibles en mstore van desde los 0.49 hasta los 19.99 euros. Para acceder a la tienda podemos hacerlo a través de su página web o mediante emoción, aunque en los próximos terminales que ponga a la venta Movistar habrá iconos de acceso directo a la tienda en el menú. ¿No son ya demasiadas las tiendas de aplicaciones móviles? Está claro que no todas ellas podrán subsistir y que solo las que tengan más fuerza comercial y publicitaria serán capaces de hacerlo, puesto que una mayoría de desarrolladores no tienen los recursos suficientes para estar en todas ellas.

 

 


No, no estáis en Applesfera, pero para aquellos que sois fanáticos de las cámaras de los móviles, por la comodidad de llevarlo siempre encima, puede que os interese lo que se rumorea sobre los nuevos iPod que se presentarán el 9 septiembre en el evento especial que Apple está preparando. Al parecer, hay muchas posibilidades de que el nuevo iPod nano, que llegaría a la 5ª generacion, pueda incluir una cámara de fotos entre sus características. Todo se ha desatado porque Proporta, una conocida tienda online de venta de accesorios, ha anunciado que ya tienen accesorios para el futuro iPod nano de quinta generación, por lo que han vuelto a la palestra los rumores de mayo en los que se habló de este nuevo modelo de Apple. Tampoco es que esperemos mucho de la cámara, teniendo en cuenta que la que incorpora el iPhone no es que sea ninguna maravilla, pero bueno, siendo Apple no descartamos la sorpresa. Esperaremos a la presentación, para ver si nos ofrece algo nuevo, o se queda en una cámara de 3 megapixeles más.

 

 


 

 

 


 


 

 

 


 

 

 

El Tex-Mex es un estilo de música bailable originario de la región que forman el estado de Texas (EEUU) y los estados del noroeste de México. El término Tex-Mex proviene de la conjunción de las palabras inglesas Texan Mexican. La cultura texana estaba muy unida a la cultura Cajun. Hacia 1850 alemanes, polacos y checos emigraron a la región llevando consigo el vals, la polca y otros estilos populares. La Revolución Mexicana, de 1910 a 1917, obligó a muchos de esos europeos a dejar México y a establecerse en el sur de Texas. Su música tuvo entonces una mayor influencia en los texanos. A principios del Siglo XX los texanos estaban más involucrados en el manejo de ranchos y la agricultura. Su única diversión era el ocasional músico itinerante que llegaba a las granjas. Sus instrumentos básicos eran flauta, guitarra y tambor.
Las canciones que cantaban eran pasadas de generación en generación y eran las que se cantaban en España o México. Lidya Mendoza fue una de las primeras en grabar música en español para la RCA en su división Race Records, en los años veinte. Mientras los músicos viajeros se trasladaban a áreas donde vivían alemanes polacos y checos empezaron a incorporar el sonido oom-pah característico de esos pueblos. Se considera que el lugar de nacimiento del Tex-Mex es Alice (Texas), ya que allí se estableció a mediados de los años 40 la empresa disquera Ideal Records que grababa exclusivamente música Tex-Mex. Las canciones grabadas, que fueron proporcionadas por compositores mexicanos y texanos, se volvieron muy populares en las sinfonolas colocadas en restaurantes, cantinas y cualquier otro establecimiento que las tuviera, y en los entonces escasos programas de radio en español. Algo fundamental en la evolución de esta música fue la mezcla de formas tales como el Corrido, el Mariachi y estilos europeos como la Polca, así como la adopción del acordeón por los músicos populares texanos.

 

 

 


 

 

 

En ocasiones hay versos, y aún toda la letra en español, pero este no es un requisito para que una canción sea Tex-Mex. Sin embargo el idioma es un factor importante en el proceso de conformación. Fredy Fender, cuyo verdadero nombre es Baldemar Garza-Huerta, entre 1956 y 1958 cantaba canciones netamente Country totalmente en español. Este artista es el creador del tema modelo de la corriente como es Before the Next Teardrop Falls. La música Tex-Mex tiene varios tipos de formaciones y de sonidos (Pop, Progresiva y Urbana). Los tres tipos de formaciones básicas son Conjunto, Orquesta y Banda Moderna. El Conjunto está compuesto de bajo, batería acordeón y bajo sexto (guitarra de doce cuerdas de sonido grave). La Orquesta se forma con bajo, batería, guitarra, sintetizador y una sección de instrumentos de viento, de la cual depende mucho el sonido de la orquesta. La Banda Moderna cuenta con sintetizadores, batería, guitarra eléctrica, bajo y a veces acordeón.
Su sonido depende mucho del sintetizador. En la década del 30 se adoptó el acordeón de dos hileras propio de la música norteña mexicana. En los años 50 y 60 el Rock’n Roll y el Country aportaron la guitarra eléctrica y la batería. También intérpretes como Little Joe añadieron elementos del Jazz, el Rhythm’n Blues y textos con influencias políticas chicanas. A comienzos del Siglo XXI la influencia del Tex-Mex ha declinado en parte debido a la disminución de su promoción, el crecimiento de la música regional mexicana y otros estilos latinoamericanos, la desintegración o retiro de intérpretes establecidos y el surgimiento de pocos nuevos intérpretes. A pesar de eso la música Tex-Mex de hoy está orientada hacia el Pop y permanece como un vital estilo regional en algunas comunidades méxico-estadounidenses.

 

 

 


 

 

 


 


Si un suegro ya impone, imaginad si ese suegro es dentista. y tú tienes los dientes mal. Pues por ese trago pasó Gordon Taylor, un tipo de 32 años que encontró en Sarah Lewis de 26 años a la mujer de sus sueños: sencilla, guapa, inteligente. Sólo tenía un defecto: que su padre es el Doctor Phillip Lewis, un aclamado dentista de algún lugar de la pérfida Albión (Inglaterra, vamos). Y el pobre Taylor sólo tenía una falta: sus dientes estaban torcidos. Os podéis imaginar la tragedia: el futuro suegro, asqueado, diciendo que aquella boca deforme jamás tocaría a su hija por honor familiar y por prestigio profesional. Por si fuera poco, tampoco el pobre Gordon era del gusto de su suegra, a la sazón recepcionista de la clínica de sus esposo y que confiesa que "cuando él venía a visitar a nuestra hija no podíamos evitar apartar la mirada de sus dientes". Total, que la cosa estuvo a punto de convertirse en un "Romeo y Julieta" en versión odontológica, una lucha entre "Dentescos" y "Piñoletos". Sin embargo, la enamorada hija ablandó el corazón del duro médico y consiguió que su padre hiciera Io que algunos dentistas se niegan a hacer: arreglar la boca gratis a aquel sátiro que va a llevarse a la niña de casa. Alguno puede pensar, sobre todo si ha visto "Marathon man" que Lewis podría haber utilizado sus útiles de dentista para torturar al chaval, pero finalmente no fue así. Todo ha salido bien y Gordon luce una perfecta dentadura. Eso sí, como en cualquier película de suspense hay un peligro que planea sobre la cabeza del suegro.-. ''¿y si mis nietos nacen con la dentadura de su padre?". ¿Qué hubiera pasado si el suegro era proctólogo?  todos los médicos que tienen hijas hacen revisiones a sus futuros yernos? ¿casarse con la hija de un médico es la forma más cómoda de tener atención medica gratis?... me pregunto, ¿por cierto, y si hubiera sido un sexólogo? ¿Los interrogaría por aquellas cosas que hacen juntos? ¿Daría consejos? ¿Tratamiento?

 

 


 

 

 

 

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