El cantante
Mika, el grupo Take That y Leona Lewis, la ganadora del American Idol Inglés,
están empatados en cantidad de menciones cosechadas para los Brit Awards, los
premios más prestigiosos que entrega la industria musical inglesa, pero habrá
que esperar hasta el 20 de Febrero en el Earls Court para ver el desempate,
0
ver si alguno de estos artistas pierden su oportunidad y los que les vienen
pisando los talones como Kate Nash, Arctic Monkeys, Kaiser Chiefs y Mark Ronson
los alcanzan y alguno de ellos termina siendo el gran ganador de la noche. Los
últimos serán los primeros...dicen. La ceremonia de premiación contará con
todos los atractivos que suelen bri ndar este tipo de eventos, shows en vivo a
cargo de Ronson, Mika, Kaiser Chiefs, Kylie Minogue y Rihanna. El momento
emotivo para que los más sensibles descarguen lágrimas, estará protagonizado
por Paul Mc Cartney cuando suba al escenario a recibir el premio Contribución
Destacable a la Música por su trayectoria con los Beatles y luego como solista.
Y seguramente el momento desopilante, lo protagonizarán Ozzy Osbourne y su
esposa Sharon, elegidos para conducir la entrega, con algunas de Sus
excentricidades.
Finalmente la
espera y la intriga terminaron. el grupo inglés Cold Play. liderado por Chris
Martín anunció que su nuevo y cuarto disco saldrá a la venta el 19 de mayo y se
llamará Prospekt. La nueva placa que intentará superar, o por lo menos igualar
el éxito de X&Y cuenta ya desde el vamos con un auspicioso detalle: la
producción a cargo de Brian Eno, el legendario productor de U2 y tantos otros
artistas, además, estará compuesta por 11 nuevas canciones que transcurren en
43 minutos. Si bien la banda confirmó fecha, no sería extraño que esta sufriese
alguna modificación, a raíz de los problemas del grupo con EMI, su sello
discográfico editor. Martín y Cia. fueron muy estrictos al comunicarles a las
autoridades de EMI, que si ellos no dan marcha atrás en la decisión de despedir
a 2 mil personas y rescindir el contrato de 14 mil músicos, no les entregarán
el álbum para comercializarlo. Lista de tracks: "Famous Old Painters" / "Glass Of
Water" / "Cemeteries of London" / "Violet Hill" / "Poppy Fields" / "Leftrightleftright"
/ "Rainy Day" / "Prospeckt's March”
El rock
argentino atraviesa una semana de luto, tras conocerse que el sábado falleció
Gabo Manelli, bajista y cofundador del grupo argentino Babasónicos, como
producto de una larguísima enfermedad contra la cual estuvo peleando los dos
últimos años. Esta es una de esas noticias que a nadie nunca le gustaría tener
que comunicar jamás, más, cuando se trata de una persona tan joven y talentosa
como era el caso de Gabo. Con un enorme esfuerzo y contra su voluntad, desde el
2005, Manelli tuvo que alejarse del grupo para ocuparse del tratamiento de su
enfermedad, justo él, que junto al cantante Adrián Dárgelos fue uno de los
factótums de una de las bandas más exitosas y prestigiosas que dio el rock
argentino y que además, en los últimos años, logró una impensada trascendencia
internacional, cosechando un premio tras otro. La banda mantuvo bajo siete
llaves que el motivo del alejamiento de Manelli era por un tema de salud. Una
vez concluido el último disco del grupo, Gabo, fue diagnosticado con un linfoma
de Hodgkin y a partir de ese momento fue reemplazado por un amigo, el músico
Carca. Babasónicos hizo pública la noticia de la muerte de Manelli a través de
un comunicado, en el cual expresaron el profundo dolor que están viviendo.
En
un arranque absolutamente charlygarciesco, emulando a uno de los rockeros más
populares de la argentina como lo es Charly García y que nos tiene
acostumbrados a este tipo de espectáculos, la cantante islandesa Björk, la de
los raros peinados nuevos y de esos rasgos casi angelicales, que parece que no
mata ni una mosca, atacó a un fotógrafo. El inesperado brote violento de Björk se
produjo en medio del aeropuerto de Auckland, apenas arribó a Nueva Zelanda,
cuando un fotógrafo intentó retratarla a ella y una persona que la acompañaba,
que fue la que más se resistió a la hora del despliegue de flashes del
fotógrafo, Glenn Jeffrey del New Zeland Herald. El reportero gráfico reconoció
esta situación y como desoyó el pedido de la cantante y su amigo, ésta en un
ataque de furia lo siguió, lo tomó por la espalda cor; violencia y hasta le
quitó le arrancó la camisa a causa del zamarreo que le dio. Jeffrey, además,
contó que tras el brusco ataque, Björk cayó al piso. Si bien el fotógrafo no
inició una demanda todavía, confirmó, que está buscando asesoramiento legal.
Mmm, le va salir cara la charlygarciada... Es sabido el desprecio que Björk siente
por las fotografias, (suscribirá al mito indígena que asegura que roban el alma
¿?), pero nada hacía suponer semejante reacción de su parte.
Ya tiene fecha
de salida el nuevo álbum del Beatle Ringo Starr: el próximo martes, pero el
disco, además de la expectativa que trae, sorprende con la novedad que además
de editarse en su formato convencional de CD, se comercializará como pulsera.
Pero tranquilos, no es que el ex baterista de los Beatles aprovechará la volada
para lanzar una marca de bijou, nada que ver, el disco utilizará como soporte
una pulsera flash USB. Sin dudas, una idea de avanzada que se suma para
conmover a la industria y aportar una arista más que genera otra manera de
escuchar música, que se sumará a las ya tradicionales. A través de "La
pulsera de Ringo", además de poder reproducir las canciones que incluye el
disco bautizado Liverpool 8, se podrán ver videos con entrevistas, comentarios
del músico sobre los nuevos temas, fotos y ringtones para descargar en el
teléfono celular. Una curiosa y practiquísima forma de llevar la música de
ringo a todas partes, en la muñeca. Para esta jugada, el músico contó con el
apoyo de la librería virtual Amazon y el costo de la misma será de 30 dólares. Con
Liverpool 8, Starr rompe un silencio musical de dos años, luego de Choose Love
en el 2005.
Un prodigio, un
superdotado, un gran talento. Todo eso es Evan Taylor. El problema es que nadie
lo sabe. El chico fue abandonado por sus padres y vive desde hace once años en
un orfanato. El le asegura a los otros chicos que es capaz de escuchar música
en el aire, pero los chicos tras oírlo prefieren molerlo a palos. Un día Evan
sale de allí y va a dar con sus huesos a Nueva York con el objetivo de
encontrar a sus padres. ¿Cómo? No sabe: el viento y la música, supone, se lo
dirán.Mi nombre es August Rush, segunda película como realizadora de la
irlandesa Kirsten Sheridan (la hija de Jim Sheridan, coguionista de Tierra de
sueños que dirigió su padre) es una fantasía infantil, mezcla de cuento
dickensiano (hay muchos puntos de contacto, inspiraciones, robos a Oliver
Twist) con culebrón familiar, de esos con los que Cris Morena vive un par de
temporadas.La historia de Evan tiene mil y una vueltas: su talento lo descubre
una suerte de Fagin que vive del dinero que hacen los chicos que tocan música
en la calle (Robin Williams, con sombrero de cowboy), cambia su nombre
artístico por August Rush, luego se escapa, vive en una iglesia y más tarde
estudia composición en Juilliard. Pero lo único que le importa es hallar a sus
padres.Ellos son la otra parte de la historia. Allí se cuenta cómo se conocieron
(ella, cellista; él, cantante de una banda de rock), se separaron, por qué el
chico terminó abandonado, y luego se muestra qué están haciendo hoy, mientras
August/Evan los busca. Ella (Keri Russell, de la serie Felicity y Misión:
imposible 3) abandonó la música por la docencia y él (Jonathn Rhys-Meyers, de
Velvet Goldmine y una vida personal turbulenta) la dejó para dedicarse a los
negocios.
Es obvio que, como en el sueño del chico, los tres terminarán
cruzándose, atraídos por la magia musical de August/Evan.Tomándolo siempre como
un filme para chicos, Mi nombre es August Rush resulta entretenido, puede tener
momentos conmovedores y promueve con entusiasmo -y bastante exageración, es
cierto: no hay muchos que puedan tener el talento del protagonista- la
educación musical. En eso y en las actuaciones del elenco principal (Freddie
Highmore, de Charlie y la fábrica de chocolate, ya más que una promesa es un
pequeño gran actor) están los méritos de esta película. Los adultos, claro,
deberán tolerar una alta dosis de melaza, una trama con giros y vueltas que
ameritarían una miniserie y una serie de elecciones musicales que bordean el
límite de lo indigesto. Salvo por Van Morrison, claro, cuyo
"Moondance" sirve de encantador leit-motiv para esta historia de una
familia perdida y reencontrada.
Título original: August Rush / Año: 2007 / Duración: 100 min. / País:
EEUU / Dirección: Kirsten Sheridan / Guion: James V. Hart. / Historia:
Paul Castro, Nick Castle / Música: Mark Mancina / Fotografía:
John Mathieson / Intérpretes: Freddie Highmore, Keri Russell, Jonathan Rhys
Meyers, Robin Williams, Leon G. Thomas III, Terrence Howard, Mykelti
Williamson, Deirdre Lorenz, Alex O'Loughlin, Bonnie McKee, Becki Newton, Megan
Gallagher, Amy V. Dewhurst.
Mélissa M nació
hace 21 años entre Marsella y Aix en Provence. Atraída muy temprano por la
canción tomó sus primeras clases de canto desde los diez años. A los 14 años
participó en la emisión "Graine de stars" llegando a la final.
Gracias a esta experiencia multiplicó sus presentacrones en la región
marsellesa y fue que fue contactada por el equipo de music art productions en
2002. Mélissa tuvo sus primeras experiencias en estudios participando además de
la banda sonora del film "Bafllieue 13". Después de haber participado
en el álbum conceptual "Spécial funk R&B", Mélissa se dedicó a
las grabaciones de su álbum desde enero de 2006. En septiembre de 2006 Mélissa
presentó su primer trabajo, "Avec tout mon amour". Este disco
apareció en el primer trimestre de 2007 y rápidamente se convirtió en disco de
oro a Melissa un lugar importante dentro del Hip-Hop y del Rythm'n Blues
francés. El corte “Elle” se posicionó en los mejores lugares de los ránkings y
allí permanece hasta la fecha.
Ella
es mi alma; ella es mi corazón
Ella
es mi llama, mi felicidad y la que me dio la vida
Ella
es parte de mi
Ella
es mi sangre; ella es mis ojos
Ella
es mi ángel, mi semidiós y la que me dio la vida
Ella
es parte de mí
Ella
es todo lo que más amo en el mundo
Mi
razón de ser; mi razón de vivir
Cerca
de ella estaré hasta el último segundo
Ella
es a quien amo ella es mi vida
Ella
es mi sombra, ella es mi voz
Ella
es mi oro, ella es mi fe, ella es quien me dio la vida
Ella
es parte de mi
Ella
es mi suerte, ella es mi aliento
Mi
existencia, es más que todo, ella es quien me dio la vida
Ella
es parte de mí
Ella
es todo lo que más quiero en el mundo
Mi
razón de ser; mi razón de vivir
Cerca
de ella estaré hasta el último segundo
Ella
es a quien amo, ella es mi vida
Ella
es mi sangre; ella es mis ojos
Ella
es mi ángel más preciado y el que me dio la vida
Ella
es parte de mí.
A partir de la
inclusión, en 1921, de un tango en la película "Los Cuatro Jinetes del
Apocalipsis" bailado por Rodolfo Valentino, el tango apareció en el cine
de Hollywood con cierta frecuencia. Lamentablemente, la inmensa mayoría de las
veces ridiculizado, cuando no utilizado en muy olvidables realizaciones. Así, a
la película de Valentino le siguió, todavía en la época muda, "The
Gaucho" (UA, 1928). Dirigida por E. Richard Jones y estelarizada por
Douglas Fairbanks, el tango que éste baila, no obstante haber tomado lecciones
con Arthur Murray, deja mucho que desear. Si bien ofrece cierta sensualidad al
bailarlo amarra do con unas boleadoras argentinas a la cintura de la atractiva
actriz Lupe Velez, carece de ingenio coreográfico. Sin ser ésta una de sus mejores
pelícu las, al menos el actor lució un despampanante traje de gaucho, vistoso y
suelto, de muy superior diseño al usado por Valentino. Iniciada la época
sonora, la primera película en incluir un tango fue "Flying Down To
Rio" (Volando a Río) (RKO, 1933). En ella, Fred Astaire y Ginger Rogers,
haciendo pareja por primera vez y sin ser los principales intérpretes, se roban
la película. Dirigida por Thorton Freeland y estelarizada por Dolores del Río y
Gene Raymond, la película contiene la canción Or chids in the Moonlight
(Orquídeas a la luz de la luna) que Vincent Youmans compusiera a propósito para
el film. Astaire, forzado a bailarla con la Del Río en tiempo de rumba, pero
con un fuerte acento a tango, no aparece en uno de sus mejores momentos. El tema,
luego transformado en tango, se convirtió en uno de los tangos norteamericanos
más tocados de todos los tiempos. Sin el apoyo de Astaire, Dolores Del Río
vuelve a bailar un tango en una ridícula escena de "Wonder Bar" (WB,
1934). Basada en la obra teatral del mismo nombre de Geza Herczek y Karl
Farkas, en la película, dirigida por Lloyd Bacon y estelarizada por Al Jolson,
se escucha en una secuencia Adiós muchachos como música de fondo.
Pero el tango
la Del Río baila con Ricardo Cortez, titulado Tango Del Río en su homenaje, es
patético des de que Cortez, enfundado en un bien cortado atuendo gaucho, juega
constantemente con un látigo para disimular sus pobres dotes de bailarín, tan
pobres como las de ella. Contrariamente a ellos, George Raft fue un dotado
bailarín. Haciendo perfecta pareja con Carol Lombard, Hollywood supo sacarle
partido en dos películas casi del mismo corte, "Bolero" (Paramount,
1934) y "Rumba" (Paramount, 1935). Si bien Raft se destacó como galán
rudo en películas policiales durante el período anterior al cine negro, el
bailarín de salón que encarnó en estos dos semi-musicales ha quedado entre sus
mejores trabajos para el cine. Bailando ritmos tropicales ligados con la
sensualidad del tango –una vez más El choclo, coreografiado por la pareja de
bailarines Veloz y Yolanda–, Raft demuestra aquí ser uno de los mejores actores
que bailó tango en la pantalla, a pesar de haber sido doblado en algunos pasos
por el mismo Veloz. El tango estaría nuevamente presente en "Under the
Pampas Moon" (Amor de gaucho) (Fox, 1935), una película con un argumento
muy simple, ambientada entre caballos, gauchos en la pampa y el hipódromo de
Buenos Aires. Estelarizada por Warner Baxter, éste se negó a usar las amplias
bombachas gauchas durante la filmación, pero no el cinto ancho de monedas de
plata. Hablando con acento argentino, interpreta a un gaucho de una estancia
amante de las carreras de caballos. Perdida en el reparto, haciendo su segunda
aparición en la pantalla, está Rita Cansino, que con el tiempo se convertiría
en una leyenda del Hollywood al cambiarse el nombre a Rita Hayworth. Su corto
pero fogoso baile flamenco mezclado con tango, capturó inmediata atención. No
obstante, lo mejor de la película es el “cobra-tango”, inspirado en la lucha
entre un tigre y una serpiente, bailado por la ya mencionada pareja Veloz y
Yolanda, que se venía destacando en cine por la visualidad de sus tangos y
rumbas.
Paul
Butterfield fue el primer armonicista blanco que fue aceptado como un verdadero
‘bluesman’, gracias a su compromiso con el instrumento y a su profundo amor por
el blues, el jazz, y todo lo que estaba entre ellos. Hasta su aparición el
blues era algo así como territorio vedado para los blancos, una cultura musical
que sencillamente no era parte de su historia. La Paul Butterfield Blues Band
fue uno de los primeros grupos integrados racialmente de su tiempo, y lo que
consiguieron abrió las puertas al blues a nivel nacional como nadie lo había
hecho antes que ellos. La banda estaba compuesta por Mike Bloomfield y Elvin
Bishop a las guitarras, Jerome Arnold al bajo, Billy Davenport a la batería,
Mark Naftalin a los teclados y el propio Butterfield a la armónica y la voz.
El CES
(Consumer Electronic Show), que acaba de concluir en Las Vegas (EEUU), se ha
convertido en una feria imprescindible para conocer las tendencias que llegarán
al hogar en los próximos años. Con más de 2.700 empresas exponiendo unos 20.000
productos, es difícil que algo se quede en el tintero. La edición de este año
no ha estado de críticas. Con una economía estadounidense que muestra claros síntomas
de debilidad, la mayor parte de los productos que han podido verse en la feria
están alejados del consumidor debido a su precio prohibitivo. Algunos de los
adelantos allí presentados son:
1 - Los
ordenadores no tendrán teclado Microsoft Surface es un ordenador que la
compañía ya anunció Ci año pasado y que ha vuelto a presentar en esta edición
del CES- Surface se maneja con las manos y no necesita teclado; el usuario
interactúa con el PC gracias a una pantalla táctil. Durante su presentación,
Bill Gates diseñó una tabla de snowboard, e incluso escribió la palabra en
ella. El concepto del ordenador sin teclado, en todo caso, no es exclusivo de
Microsoft. El pasado se presentó un aparato, Chumby, a caballo entre televisión
interactiva y
2 - El hogar
del futuro estará totalmente conectado Una cama inteligente, que controla la
temperatura y los movimientos del cuerpo, puede cambiar de posición si intuye
que él no está durmiendo bien. Pero el hogar del futuro tiene otras
características, y menos caras (esta cama cuesta entre 20.000 y 50.000
dólares). Logitech ha presentado un mando a distancia llamado Harmony One con
pantalla táctil a color para controlar todos los aparatos de la casa. Puede ser
muy útil para usar de forma única todos los dispositivos conectados al
televisor pero, si se dispone de una casa domótica, se puede configurar para,
por ejemplo, subir y bajar las persianas.
3 - Pantallas
planas y cada vez más grandes Panasotiic ha presentado el, por ahora, televisor
de plasma más grande del mundo. Life Screen mide 150 pulgadas o, lo que es lo
mismo, casi cuatro metros de diagonal. Sharp, por su parte, ha presentado el
televisor más grande con formato LCD, de 108 pulgadas. Estas presentaciones no
implican que estas pantallas vayan a comercializarse de forma masiva (al menos,
para los salones españoles), pero sí que los usuarios ya consideran las
pantallas planas como algo cotidiano, y que sólo falta una reducción en el
precio de las mismas para que empiecen a venderse mayoritariamente las de gran formato.
4 - Los
televisores pueden ser aún más delgados con OLED Sony ha apostado por la
tecnología OLED, que posibilita pantallas delgadísimas y más luminosidad que la
que ofrecen el plasma y el LCD. El XEL-I será el primer televisor OLED que
llegará al mercado norteamericano, mide ll pulgadas, tiene tres milímetros de
grosor y rondará los 1.700 euros. En la feria también han mostrado un prototipo
de 27 pulgadas y I milímetros de grosor. Pese al espectacular resultado, los fabricantes
aún tienen que mejorar estas pantallas. Su coste de fabricación es elevado (lo
que se traduce en un precio casi prohibitivo para el usuario), y su vida útil
es más reducida que la del LCD y plasma
5 - Ver una
película en el cristal de las gafas Parece una historia de ciencia ficción,
pero ver una película en el cristal de las gafas desde el reproductor portátil
podría estandarizarse antes de lo esperado. Así, los usuarios no tendrán que
preocuparse del tamaño de la pantalla nunca más. Aunque ya ha habido varias
propuestas de videogafas, lo llamativo de las que ha presentado Myvu, además de
que no convierten a persona que las lleva en un cyborg, es que su precio rondará
los 300 euros Comercializarán varios modelos, con diseño deportivo y gafas de
sol y de diferentes colores. El sistema incluye sus propios auriculares.
6 - PC nitra
portátiles y de precio reducido Asus ha llevado a la feria su portátil la
segunda versión de su portátil Eee PC. La primera entrega pesaba menos de un
kilo e incorporaba Linux como sistema operativo preinstalado. Con pantalla de
siete pulgadas, su precio ronda los 270 euros, lo que lo ha convertido en una alterativa
ideal para los que necesitan movilidad y no demasiados recursos. En su última
versión, de la que se desconoce aún el precio y la fecha de comercialización.
Asus le ha incorporado la tecnología. WiMAX (transmisión inalámbrica de datos),
ha hecho crecer la pantalla hasta las ocho pulgadas y le ha añadido mayor
velocidad de proceso.
7 - Pilas de
combustible para coches más eficientes Los coches también han tenido su hueco
en la feria. En este caso, con los sistemas y tecnologías para reducir su
consumo de combustibles fósiles o para sustituirlos- Entre estos últimos ha
destacado la pila dc combustible exhibida por General Motors. Vehículos alimentados
por hidrógeno ya circulan por las calles de Nueva York en un ensayo de este
Menos ambicioso, pero más efectivo a corto plazo, es el conjunto dé sensores
diseñados por MTECH, Instalándolos en el tanque de gasolina, el radiador y el
filtro de aire, se consigue mejorar la eficiencia del motor y reducir el
consumo de gasolina en un 15%.
8 - USB 3.0,
traslado de información a toda velocidad Sin perder de vista la llegada del
Wireiess USB, el CES ha acogido los esbozos de la tercera versión del USB, La
especificación se está terminando y, aunque es probable que se retrase, las
previsiones más optimistas apuntan al final del año como el momento en el que
saldrán los primeros productos que lo incorporan. Ofrecerá velocidades de
conexión de hasta 4,8 Gb (diez veces más veloz que el actual USB 2.0) y, como
sucedió con anterioridad, será compatible con las versiones V 2.0. Con la
llegada I [SB 3 0 será TYIsih1e. trasladar
9 - La telefonía
móvil apuesta por los servicios Motorola ha aprovechado teria para presentar de
forma Oficial su ROKk F8, el terminal que pretende plantar cara al. iPhone. No
obstante, los expertos apuntan a que el verdadero futuro de la telefonía móvil
no está en la forma de los terminales, sino en los servicios que incorporan.
Música, vídeo, correo electrónico, chat 0 Intemet de alta velocidad (HSDPA) son
propuestas que ya existen, pero que no se estandarizan debido a su coste. Empresas
como Yahoo y Google adaptan sus servicios a los teléfonos móviles mientras los fabricantes
lanzan terminales que resulten cómodos en la navegación.
10 - La memoria
de un gigante en dispositivos enanos En el terreno de las memorias, el ganador
es Sandisk. El fabricante ha presentado un MP3 con memoria flash de 32 GB, el
Sansa View- Disponible el mes que viene, es el único, junto a otro de la
compañía Cteaüve, que ha conseguido capacidad de almacenamiento usando memoria
flash. LOS fabricantes de MP3 con disco duro. como Apple, tienen ahora un
problema. Con la misma tecnología, también ha presentado tarjetas micro SD
pensadas paz cámaras, videocámaras, móviles y reproductores. A pesar de su
minúsculo tamaño, alcanzan los 8 GB de capacidad.
iPhone ya tiene
pocos secretos dentro de la blogosfera. Lo último que circula por la Red es
transformar el iPhone en una webcam inalámbrica, que permite realizar video
streaming desde el iPhone a un Mac vía wifi. La infraestructura es clara, el
cacharro lleva consigo una cámara por lo tanto el resto no supone una gran
complicación, simplementa adaptar algunas aplicaciones para poder utilizar el
iPhone en programas de videoconferencias como iChat o Skype. Habrá que seguir
atentamente la exposición de Apple, aunque lo cierto es que parece más sensato
esperarse a la próxima generación 3G de iPhone, que sí incluirá esta función,
por el momento se trata de un tuneo. El creador de la criatura pone a
disposición de todos un vídeo en el que muestra las bondades de su invento.
Su guarida es
Windows, y su objetivo robar datos bancarios. En el último mes el ladrón de
Windows ha atracado a 5.000 personas, la mayoría ciudadanos europeos. Según
informa BBC, muchas de las infecciones se han producido por la navegación por
sitios web que usaban las vulnerabilidades del navegador de Microsoft para
instalar el código malicioso. El principal problema de este virus es que
lograba colarse en las entrañas del sistema operativo Windows para no ser
detectado. El virus, que Symantec ha bautizado como Mebroot, encaja dentro de
los llamados rootkit, que permiten que se instalen otros programas maliciosos
para tomar el control del ordenador o bien para robar datos almacenados por el
usuario. Mebroot resulta más complejo de eliminar porque trata de sobrescribir
en una parte del disco duro clave, el Master Boot Record (MBR). "Si
controlas el MBR, puedes controlar el sistema operativo y el ordenador donde
está instalado", explican desde Symantec. Mebroot está siendo utilizado en
la mayoría de los casos para obtener los datos bancarios de sus usuarios. En
España no está teniendo demasiada incidencia, por el momento. En cualquier
caso, los ordenadores que usen Windows XP, Windows Vista, Windows Server 2003 y
Windows 2000 pueden verse afectados por este virus, si no se han actualizado
los últimos parches de seguridad.
Las naciones
balcánicas, Albania; Bosnia-Herzegovina; Croacia; Macedonia; Bulgaria; Rumania;
Serbia; Montenegro; Eslovenia y el norte de Grecia; son el punto de
convergencia de las culturas cristianas, musulmanas, gitanas y judías que
ingresaron a Europa provenientes de Asia. Una de las facetas más inolvidables
de la música balcánica son las bandas de fanfarrias, que son el producto de las
diferentes influencias de los pueblos allí asentados. El estilo otomano de
ejecución de los instrumentos de viento de los militares turcos, rígido pero
melódicamente fuerte y lleno de gracia, fue traducido a términos civiles por
las fanfarrias balcánicas, a menudo integradas por una docena o más miembros,
que lo adaptaron con propósito hospitalario. Se le agregaron elementos
armónicos de la Europa Occidental
y la música balcánica se desarrolló como una experiencia acústica diferente a
cualquier otra.
Se emplean saxofones, trompetas, clarinetes, tubas, trombones y
otros instrumentos dependiendo de la banda y el país, a lo que se le suma la
percusión al estilo de las marchas militares. Ahora que los días de los
repertorios controlados por el estado han quedado en el pasado, las bandas
están libres de experimentar sin restricciones en otros campos de la expresión
musical, incluyendo en sus repertorios, secciones improvisadas y solos
inspirados. Con el interés de la World Music
en ascenso, varios grupos de fanfarrias se vieron favorecidos por una audiencia
más amplia. Entre ellos, Fanfare Ciocarlia, un conjunto
gitano de Rumania con tintes árabes; Melos Maleshevski, otra banda de
gitanos de Macedonia, y la aclamada Boban Markovic Orkestar. Un hecho
que favoreció la difusión de esta música a nivel internacional, fue la película
Underground,
de 1995, dirigida por Emir Kusturica. El film se centra
alrededor de los militares de la resistencia yugoslava, a quienes se les hace
creer que la Segunda Guerra
Mundial todavía continúa años después de finalizada. Esto le dio una mirada
surrealista pero dramática a las luchas de poder que se desataron en la
posguerra. La banda sonora, con tonos equilibraros entre trágicos y cómicos,
estuvo a cargo de Goran Bregovic.
El pueblo de
Goutcha, en la región de Dragacevo, un rincón tranquilo y pintoresco ubicado en
el oeste de Serbia, se hizo de renombre debido a la organización del Festival
de Trompeta más grande del mundo. El amor de los pueblos de Dragacevo por la
música, sobre todo por la trompeta, comenzó durante el reinado del príncipe
Milos Obilic, que en 1831 exigió la creación de la orquesta militar. El sonido
de fanfarrias acompaña los más importantes acontecimientos en las ciudades de
los Balcanes, como nacimientos, bautismos, matrimonios, slavas, que es la
fiesta del Santo protector de la casa, la partida rumbo al ejército, las
fiestas del Estado y de la
Iglesia, cosechas, vendimias, e incluso en los funerales. A
cada acontecimiento corresponde una música específica, que conserva así el
espíritu de la tradición. Los músicos de fanfarrias son en gran parte
autodidactas y tocan de oído, pero esto no quita nada de calidad a su música.
La tradición de los instrumentos de instrumentos de viento de bronce persistió
por casi 200 años en los Balcanes a pesar de los cambios políticos y sociales.
Durante los días que dura el festival de Goutcha, es difícil resistirse a las
melodías que incitan a bailar y hacen subir la adrenalina. Hace ya 43 años que
existe este festival ininterrumpidamente y atrae a músicos de todos los
continentes. Para los músicos, los cantantes de música tradicional y los
bailarines de todos los rincones del mundo, es un honor ser invitados al
festival. La primera reunión de trompetistas de Dragacevo se efectuó en octubre
de 1961 en el patio de una iglesia de Goutcha. Al principio era dependiente del
gobierno comunista pero con el tiempo fue cada vez más convocante y pasó a ser
organizado por el pueblo. En la última edición fue visitado por más de 300 mil
personas. Los nombres de Boban Markovic, Milan Mladenovic, Ekren
Sajdic, Elvis Ajdinovic y Zoran Sejdic le dieron mucho
renombre al festival de Serbia en el mundo entero.
Modestas
aspiraciones, disputas regionales, avivadas, primereadas, sinceros
reconocimientos o desesperados intentos por sobresalir. Lo cierto e
incontrastable es que 50 pueblos o ciudades argentinas pueden jactarse en
llamarse Capital Nacional de alguna actividad que todavía no se adjudicó
ninguna otra… y todo gracias al destacado trabajo de los legisladores
nacionales. Para el legislador nacional Oraldo Britos esto "es una forma
de trascender, porque en esos lugares, por ahí, no hubo ni siquiera un crimen
decente". Hay en la Argentina 50 Capitales Nacionales: es Gancedo, en
Chaco, la Capital Nacional del Meteorito. Y Ushuaia es la Capital Nacional de
la Escultura en Nieve. Oncativo –en Córdoba- del Salame Casero, y, en la
provincia de Buenos Aires, La Plata del Muñeco de Fin de Año, Médanos del Ajo y
Escobar de la Flor. Si es eslogan turístico, Jujuy debe presentarse como la
Capital Nacional de la Pachamama. Si es institucional, San Francisco del Monte
de Oro, en San Luis, puede decirse Capital Nacional de la Educación Pública. Y
a la hora del trabajo o para encumbrase como referente textil, a Roque Sáenz
Peña, en Chaco, le corresponde nombrarse como Capital Nacional del Algodón.
Todas y cada una de las 50 ciudades o pueblos encumbrados como Capital Nacional
debieron sortear un debate en el Congreso Nacional, donde muchas veces generan
discusiones y polémicas, como algunas de las que se encargó de recordar hoy el
diario La Nación. En ocasiones, dice el matutino, una localidad compite con
otra por transformarse en una referente nacional y eso provoca discusiones
acaloradas o situaciones extraordinarias. Y es que la pelea se da porque la ley
no viene sola y junto al título de "Capital Nacional de..." suele
hacerse la "Fiesta Nacional de…", de la que surge la "Reina
Nacional de...".
En Junín de los Andes, en Neuquén, los vecinos festejan
todos los años la Fiesta Nacional de la Trucha, que se pesca con un anzuelo con
hilos, llamado mosca. Aunque parece que la Capital Nacional de la Pesca con
Mosca es Esquel, en Chubut, tal como propone el diputado Eduardo de Bernardi,
del Frente para la Victoria-Chubut. “Oficialmente no existe ninguna localidad
que sea capital nacional de este deporte”, justificó Mario González, ideólogo
del proyecto de la pesca con mosca, asesor de Bernardi. Y advirtió: “Si alguien
usurpa este título dado por ley, no habría penalidades ni sanción, pero se
incurriría en un error garrafal". El matutino recordó, además, a una
Capital Nacional que parece contar con pocos beneficios: la del Viento. El
pueblo de Picún Leufú, en Neuquén, usó unos álamos torcidos para ganarse el
título. "Eso quedó hace muchos años y la verdad es que ya nadie le presta
atención. No es mentira, porque viento hay todos los días, pero eso no atrae
mucho al turismo, por ejemplo", dijo Adolfo Pino uno de los 4200 vecinos.
Consultado por La Nación, Britos reconoció que "esto funciona para salir
en los diarios. De todas formas, algunos legisladores no tienen en cuenta que
después quedan mal parados: en los análisis periodísticos aparece que es lo
único que presentaron en el año".
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