El folklore de
Bulgaria destaca como un entramado cultural de inestimable riqueza, producto de
la convergencia entre antiguas tradiciones tracias, eslavas y protobúlgaras a
lo largo de los milenios.
La Tropanka es una de las
expresiones más representativas del repertorio folklórico de Bulgaria y
constituye un ejemplo particularmente revelador de la compleja relación entre
música, danza y vida comunitaria en los Balcanes.
Las danzas y los cantos polifónicos de la región de Shoplouk, en
Bulgaria, siguen siendo interpretados por un músico de ancianas: las Babi
de Bistritsa (abuelas de Bistritsa). Llevan un
pañuelo rojo en la cabeza, un delantal por encima del vestido negro y a veces
una flor en la oreja.
Van unidas agarrándose por el cinturón o la cintura
danzando lentamente en círculos, con pasos ligeros y moviéndose en el sentido
contrario a las agujas del reloj. Dentro de esta estructura se realiza un
cierto número de variaciones, dependiendo de la canción y de la práctica
ritual. El canto polifónico resuena a través de los campos. Son las abuelas de Bistritsa,
una pequeña aldea tranquila situada a unos 15 km de la capital Sofía, al oeste
de Bulgaria. Estas ancianas, que pasan el día batiendo el trigo o alimentando
al ganado, son las últimas detentoras de una tradición cultural eslava muy
antigua, que en el resto del país ha ido desapareciendo poco a poco. Al margen
de la ciudad y del bullicio incesante de la civilización moderna, que avanza
gradualmente y acorrala a este villorrio, las Babi de Bistritsa
preservan obstinadamente las historias cantadas en el campo. Su repertorio
cuenta con más de 300 canciones (de las cuales ya han registrado 186), que
evocan las cosechas, los matrimonios, los nacimientos y la vida cotidiana en el
campo. Hay un extraño contraste que ofrece esta existencia campesina, simple,
natural, casi silenciosa, con las inmensas torres de cemento de Sofía, que se
ven desde lo alto de las verdes colinas de Bistritsa. El canto polifónico Shoppe,
se ejecuta de manera diafónica. Primero, una o dos mujeres entonan una melodía
que comprende la izvikva (grito/llamamiento), y el Bouchi Krivo (gruñido/rugido
amenazador), que enseguida se acompaña de un son monocorde, doblado o
triplicado según el nivel de sonoridad deseado, que produce el resto del coro.
Estas prácticas tradicionales de las Babi de Bistritsa, se
caracterizan por la discordancia entre la música y la danza: el baile no es
sincrónico con la música. Asociadas a la polifonía Shoppe se encuentran
formas de danzas encadenadas: como las Horo. Estas demostraciones dan
lugar, a veces, a intercambios, y las cantantes reciben huevos por la
actuación. Por último, una de las principales características de la tradición
de las Babi de Bistritsa es la Iazarouvane, ceremonia de iniciación
ritual de las jóvenes, en el curso de la cual se interpretan danzas. Gracias a
esto, perdura desde hace generaciones la transmisión oral de la interpretación.
Sin embargo, la función social de este canto polifónico ha cambiado a lo largo
del siglo XX, pues ahora se representa sobre todo en teatros y otros locales
con escenarios. Estas mujeres figuran entre los pocos representantes que quedan
de la polifonía tradicional, y el pueblo de Bistritsa es una de las últimas
zonas de Bulgaria donde esta expresión cultural se ha mantenido durante siglos.
El grupo de las Babi de Bistritsa fue fundado en 1939. Actualmente incluye
cantantes de tres generaciones, con edades comprendidas entre los 46 y 77 años,
y tienen sus dignas sucesoras entre sus nietas (entre 20 y 25 años de edad).
Las Babi
son populares y queridas, no sólo en la región de Shoppe y en Bulgaria, sino
también que han sido recibidas con entusiasmo en varios países de Europa y en
EEUU. En 1978 ganaron el prestigioso premio ”European Folk Art”,
mientras que en 2005 la UNESCO las declaró como Obra Maestra del Patrimonio
Inmaterial de la Humanidad. La proximidad con Sofía, donde se ofrece
gran variedad de atracciones culturales, hace que las jóvenes pierden interés
por las tradiciones basadas en la comunidad. A lo largo de los años se ha
reducido el rico repertorio de cantos y bailes, incluyendo ahora solamente sus
aspectos más populares para ser representados en escena.
La Danza de Fuego, o Nestinarstvo, es uno de los rituales
paganos más antiguos de los Balcanes, que en el pasado se practicaba en la
región de Tracia. Esta danza ha desafiado tanto la persecución de la iglesia
católica como la del comunismo y todavía se practica en algunas áreas en las que
se habla búlgaro o griego en las montañas Istranca (ubicadas entre Bulgaria y
Turquía). Uno de estos remotos poblados es la legendaria Bulgari, al sudoeste
de Bulgaria, donde algunos todavía bailan tal como lo hicieron sus ancestros
por miles de años. Según algunos estudiosos, las raíces del rito se remontan al
culto al sol de los tracios. El Nestinarstvo es el momento
culminante del Panagyr, la conmemoración anual de las fiestas religiosas de
San Constantino y Santa Elena (3 y 4 de junio) que se celebra en Bulgaria. Esta
festividad ritual tiene por objeto aportar a los aldeanos bienestar y
fecundidad. Por la mañana se celebran ritos y oficios religiosos, así como una
procesión en la que los íconos de ambos santos son llevados, al son de tambores
y gaitas, hasta un manantial de agua sagrada situado en las afueras del pueblo.
Una vez en el manantial, se distribuye entre todos presentes agua bendita y
cirios para que gocen de buena salud. La preparación comienza antes del
mediodía. Es imprescindible que se prepare un buen círculo alrededor del cual,
más tarde se colocará la gente para observar la danza del fuego. Al atardecer,
los nestinari (bailarines de fuego), quienes visten una camisa blanca y una
faja roja alrededor de su cintura, junto con los representantes de la iglesia,
van a la capilla de San Constantino y Santa Elena, donde inhalan el humo del
incienso y rezan ante los íconos. Al anochecer, frente a la capilla, se reúne
todo el pueblo.
La procesión se desplaza al son de la música de gaiteros y percusionistas,
quienes tocan tres temas especiales. El primer tema se toca durante la marcha
desde la capilla hasta el círculo que contiene las brasas; el segundo, durante
la danza sobre el fuego; y finalmente, el llamado Joro (danza) Kostadinsko.
Cuando la procesión ritual llega hasta las brasas, comienza la culminación de
la fiesta. Se apagan las luces de la calle y los aldeanos se agrupan
silenciosamente formando un círculo en torno a los rescoldos incandescentes.
Luego los nestinari, líderes físicos y espirituales por intermedio de los
cuales se expresa la voluntad de los santos, van entrando uno tras otro en el
círculo, en trance y gritando, y empiezan a caminar sobre las brasas. El
primero que cruza las brasas lleva una cruz. Es especialmente característico el
paso igual y corto con que los bailarines caminan sobre las brasas sin
lastimarse los pies. La danza continúa hasta que apagan el fuego con los pies.
Antes bailaban sólo mujeres pero ahora los hombres también lo hacen. Se dice
que exámenes médicos han revelado que después de estos rituales, aquellos que
caminan sobre el carbón ardiente, no sufren quemaduras, aunque hay quienes
dudan que no haya una “preparación” previa. Cuando la danza ritual termina, la
gente baila el Kostadinsko Joro para tener buena salud. Tradicionalmente, el
derecho a realizar el ritual es hereditario. El Nestinari líder sólo puede ser
sustituido por su hijo o hija únicamente cuando es demasiado viejo o se
encuentra enfermo. La casa del Nestinari líder es sagrada, ya que alberga la stolnina,
una pequeña capilla donde se conservan varios íconos de los santos así como un
tambor sagrado. Aunque la aldea de Bulgari solo está poblada por un centenar de
habitantes, durante la conmemoración del Panagyr, acoge a miles de personas
que acuden a participar en las festividades rituales.