Demasiadas Noches 227 (FM Inolvidable)

 

La reina del rock and roll anticipa su visita a la Argentina a puro recuerdo y sin victimizarse: ser mujer es sólo un detalle. El rechazo de 23 sellos discográficos podría ser motivo suficiente como para que cualquier artista decida darse por vencido, y dedicarse al feng shui, a atender un supermercado o a abrir un parripollo. Pero Joan Jett, que al frente de The Runaways ya llevaba algunos años curtiéndose en el ambiente machista del rock, decidió seguir adelante y fundar su propio sello (Blackheart Records, con el que sigue hasta hoy), y así convertirse en una de las caras y las voces femeninas más reconocibles del rock. Y si bien ya había logrado cobrar notoriedad con su grupo de riot girrrl, fue el hit "I Love Rock and Roll" el que la llevó a la fama mundial y a vender varios millones de discos. Hoy, con 53 años muy bien llevados, Jett vuelve a disfrutar de una gran gira -tal como lo hizo en su momento con Aerosmith, The Police y Queen- y será la invitada especial de Foo Fighters en las dos fechas internacionales del Quilmes Rock, el 3 y 4 de abril en River.

Previo al show que dio con su banda en el Teatro de Flores, el baterista que mayor tiempo transcurrió detrás de los parches de Ramones cuenta sus próximos proyectos. Con Blitzrkieg (banda que incluye al ex-Misfits Michale Graves como cantante) hicimos dos singles hasta el momento (When we were angels y la balada If and when) a los que les fue muy bien en iTunes. Lo que quiero hacer son singles, aunque es probable que vuelva a Argentina, quizás en noviembre de este año, para grabar un LP con Michale Graves. Estuvimos escribiendo y vamos a hacer un disco. Quiero grabarlo acá. La idea sería incluir 12 temas nuevos y los dos singles. De todos modos en los shows los chicos quieren escuchar canciones de Ramones pese a que les gustan los nuevos temas y por eso tratamos de incluir alguno en el set. Actualmente en la formación de la banda hay dos músicos argentinos, Marcelo Gallo y Martín Sauan que anteriormente tocaban en Expulsados.

Babasónicos, Viejas Locas, Los Pericos y Los Auténticos Decadentes son algunas de las bandas que se presentarán en la tercera edición del festival Salamanca Rock, que tendrá lugar entre el 6 y el 7 de abril en el Club Sarmiento de Santiago del Estero. El festival, que tiene como objetivo fomentar la cultura rock en el Noroeste del país, el año pasado convocó más de 16 mil personas y, actualmente, va rumbo a convertirse en una unión perfecta entre la fuerza del folclore y lo imponente del rock. Salamanca Rock es el primer festival de rock en la provincia y constituye un espacio donde las bandas del NOA y de otras regiones del interior del país, pueden mostrar su talento y trayectoria, compartiendo escenario con las más importantes figuras del rock argentino.

 

 

 

Las dos más grandes bandas de rock del mundo en un mismo escenario durante el verano del 2012. ¡No hay nada más grande que esto! Kiss y Mötley Crüe en el mismo escenario, en la misma noche. Este espectáculo de espectáculos anunció hoy, Kiss y Mötley Crüe se unen para iniciar un gran tour este 2012. El más grande del verano, gira que abarcará más de 40 ciudades en todo el país a partir del 20 de julio. La gira Live Nation saldrá a la venta a partir del viernes 23 de marzo por Ticketmaster.com y LiveNation.com. Para la Kiss Army la preventa comenzará el miércoles 21 de marzo a las 10:00 AM. Con ventas combinadas de álbumes de casi 200 millones de copias, Kiss y Mötley Crüe no son simplemente emblemáticos, sino que siguen siendo hoy en día como las potencias dominantes de la música rock con más de 30 grandes éxitos, incontables llenos totales en giras y premios y elogios de todo el mundo. Conocidos por sus espectáculos teatrales elaborados y espectaculares, cada banda tiene previsto dar a los fans la experiencia de conciertos de verano  más impresionante en cuanto a producción de sonido y pirotecnia. Esta sería la primera vez desde 1982 que Mötley Crüe y Kiss comparten escenario juntos. Estos veteranos de la industria de la música aún se encuentran en la cúspide de su popularidad. Kiss es el gigante de todos ellos, con 3.000 productos de la mercancía con licencia, incluyendo el campo de golf de Kiss en Las Vegas y un nuevo álbum. Kiss ha roto récords de taquilla establecidos por The Beatles y Elvis. Motley Crüe es la primera banda de rock de la historia que acaba de terminar un concierto épico con un lleno total en Las Vegas en su residencia en el The Joint at Hard Rock Hotel & Casino. La banda es conocida por reinventar su show en vivo (usando elementos tales como el 360º  de Tommy Lee) y además se encuentran con novedades musicales (con una nueva canción que saldrá esta primavera). Además, el best-seller «The Dirt», realizado por el New York Times está siendo adaptado para la pantalla grande, y el mes pasado, la banda apareció en uno de los más importantes anuncios clasificados de Kia Optima de todos los tiempos para el Super Bowl.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Hay géneros en el cine que por lo general no son compatibles. La comedia romántica de enredos y el cine de acción rara vez van de la mano. A veces puede haber buenas intenciones pero el resultado final por lo general termina siendo olvidable. Esto es la guerra es un estreno engañoso que se vende por el lado de la acción pero en realidad es una comedia romántica muy tonta donde las secuencias de acción no tienen razón de ser y el conflicto que impulsa esas situaciones está totalmente tirado de los pelos, como el humor que tiene la trama. El director McG, quien había hecho un film decente con Terminator: Salvation regresó a su nivel habitual de mediocridad para presentar el peor trabajo de su filmografía. Lo que no es poco teniendo en cuenta los antecedentes de este sujeto. Durante el transcurso de Esto es la guerra en realidad hay muy poca acción y la mayoría de las escenas están en el trailer, ya que el núcleo central del conflicto reside en los enredos románticos de los protagonistas que parecen tener 15 años. El gran problema de este estreno que nunca termina de quedar claro que es lo que querían hacer con la historia. Por ejemplo, en un momento tenés escenas de Reese Whiterspoon con la conductora del canal E! Chelsea Handler que parecen salidas de un episodio de Sex and the City y al minuto siguiente ves a los protagonistas peleando con unos mafiosos rusos en una trama infantil de espionaje que está totalmente descolgada.

Por otra parte, el villano de la historia que interpreta Til Schweiger está desaparecido durante el 90 por ciento del film y hacia el final regresa de la nada tratando de matar a Chris Pine y Tom Hardy para justificar el cierre de la película. Esto es la guerra ni siquiera zafa como propuesta romántica, ya que la historia en realidad tiene que ver con dos tipos alzados que usan recursos de la CIA para tratar de encamarse con una mujer.  El romance y el amor brillan por su ausencia en esta historia. Si te gustan las comedias malas que viene haciendo Hollywood últimamente tal vez encuentres a este estreno desopilante y lo recomiendes.

Título original: This Means War / Año: 2012 / Duración: 98 min. / País: EEUU / Dirección: McG / Guion: Timothy Dowling, Simon Kinberg. / Historia: Timothy Dowling, Marcus Gautesen / Música: Christophe Beck / Fotografía: Russell Carpenter / Intérpretes: Reese Witherspoon, Chris Pine, Tom Hardy, Til Schweiger, Chelsea Handler, Angela Bassett.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Casey, cuyo verdadero nombre es Cathy Palenne, es una rappera francesa originaria de Martinica, nacida en 1976. Casey reivindica su rap como del de hijos de inmigrantes y no como rap francés. Los temas que aborda en sus letras son los problemas de racismo, la violencia policial, así como el pasado esclavista y colonial de Francia. 2006 fue el año de la revelación para Casey ya que participó de tres proyectos independientes. Un maxi titulado Ennemi de l'Ordre, Hostile au stylo un CD callejero con forma de retrospectiva sobre los once años de la carrera de Casey. Consta de 64 títulos incluidos 10 inéditos. Su primer álbum, Tragédie d'une trajectoire presentado el 27 de noviembre de 2006. Hasta la fecha lleva editados tres discos como solista así como varias colaboraciones con otros artistas.

 

 

 

 

 

 

 

Blancos ingenieros, negros ingenuos

Unos señores, otros desprovistos de genio

¿Grandes vencedores con el alma de ganadores

o vagos y mentirosos?

Todo esto reunido en un mismo cuerpo

Raza que vence a especie poco avanzada

Sin historia escrita ni recitada

Por lo tanto, sin pasado

Criaturas equivocadas

Hectáreas para desvalijar

Mártires sudando en grandes fincas

Sudor de inmensas fortunas realizadas

Aficionados a las bellas letras y la poesía

Golpeadores de tambores

Con pasión y frenesí

Unos grandes pensadores

Otros pequeños asesinos

Pendencieros resistentes

Pedigüeños de ayudas

Humildes súbditos del todo poderoso

Al que se refiere el libro santo

Individuos indecentes

Que apenas disimulan su sexo y sus senos

Su sangre está sucia

Sus cantares son ruidosos

Despojados de humanidad

Su mirada es huidiza

Enseñados a rezar

A Jesucristo sin gritar

Y a recoger la caña de azúcar con una sonrisa

La naturaleza se ha equivocado

Ha creado sin belleza

Tu identidad

Es la de la criatura equivocada

Que digan la ciencia y la misa

Todas las potencias del mundo y la prensa

Que esta negrura aquí presente

Es inferior como un perro o un asno

Buenos cristianos

Estoy conforme y voluntariamente sufro

 

 

 

 

 

"Toy Soldiers" es una canción de la cantante y actriz estadounidense Martika, que fue lanzada como single un 27 de enero de 1989 promocionando su exitoso disco debut que quedó como uno de los trabajos musicales más populares de finales de los 80's. Su sello discográfico, Columbia Records, jamás imaginó que esta joven cantante escribiría una canción con un secreto oculto, que sería descifrado años después. La canción que hablamos es "Toy Soldiers", una delicada balada que incluía un llamativo coro que incluía las voces de varios amigos de Martika como Stacy Ferguson (hoy en día conocida como Fergie), Rahsaan Patterson, Renee Sands (que puso la voz de la princesa Fiona en la cinta Shreck), Devyn Puett y Jennifer Love Hewitt. Todos estos jóvenes pertenecían al famoso programa de Disney Channel. Los gerentes del sello, hasta ahí, sólo entendían que la canción era una simple balada que trataba sobre una niña que sufría por el amor de un hombre desinteresado, una especie de "chico rebelde" que sólo la hacía sufrir y que se creía un galán de galanes. Pero con el paso de los meses, antes de ser lanzada como single se destapó la olla. Es que "Toy Soldiers" no era una inocente y simple balada de amor, sino que era una canción que hablaba sobre los problemas del abuso con las drogas. Por esos días Martika señaló en varios medios de comunicación que esta canción fue escrita tras saber que uno de sus amigos tenía serios problemas de salud derivados de una fuerte adicción a la cocaína. Además explicaba que su repudio a las drogas se debía a que ellas controlan al ser humano al igual como los niños controlan a sus juguetes. Al parecer, la canción también fue hecha con una misión comercial y humanitaria, ya que por esos años existía una fuerte preocupación mundial por las drogas y en especial, por el alto consumo de la población juvenil. Por ello la canción habla sobre esas personas que juegan con su vida tal como los niños juegan con sus juguetes, manipulando sus tiempos, sus personalidades y quedando finalmente en el olvido. Eso mismo pasaba con el abuso de las drogas. Es por ello, que cuando los gerentes del sello se enteraron sobre la temática de la canción de Martika no se preocuparon demasiado y dejaron que el mundo haga su juicio a la canción con las ventas. Si estas eran bajas, quizás era porque nadie compraría el "mensaje" de una artista Disney y si eran altas, era porque el mensaje era potente y además era una ayuda a la sociedad. Finalmente, las ventas fueron extraordinarias, ya que el single llegó al primer lugar del Billboard Hot 100 y además se ubicó en el quinto puesto del UK Singles charts.

La compañía Apple marcó un récord de ventas de su nuevo iPad 3 al vender tres millones de unidades en los tres primeros días tras su lanzamiento al mercado de 10 países, informó el gigante tecnológico. La compañía Apple marcó un récord de ventas de su nuevo iPad 3 al vender tres millones de unidades en los tres primeros días tras su lanzamiento al mercado de 10 países, informó el gigante tecnológico. Según Philip Schiller, vicepresidente de la compañía, la nueva tableta de Apple es “todo un éxito” y el “mejor lanzamiento de la familia iPad”. “Los usuarios están encantados con sus excepcionales características y esperamos impacientes el momento en que esté disponible en otros países”, señaló.

Se aproximan los Juegos Olímpicos de Londres 2012, y la oficina de seguridad cibernética británica ha elaborado un plan de refuerzo de seguridad para prevenir cualquier tipo de ataque y evitar inconvenientes en el desarrollo de los Juegos Olímpicos más reconocidos del mundo. La oficina de seguridad cibernética del Reino Unido y su cabeza, Francis Maude, confirmaron que están realizando pruebas desde hace un tiempo con el fin de proteger el evento y su medio cibernético. En 2008, en los Juegos Olímpicos de Pekín, hubo fuertes ataques a la red cibernética de los mismos. Con aproximadamente 12 millones de ataques, el Reino Unido ha decidido resguardarse este año, por lo que lleva meses preparándose para el magno evento y proteger sus redes digitales. Según confirmaron, consideran que éstas medidas son importantes para tener un evento completamente seguro. Según BBC, Maude realizó una visita a Estonia como parte de la preparación, puesto que éste país es considerado como pionero de la seguridad informática.  «Nuestra respuesta tiene que ser rápida y flexible. Lo que funciona un día es poco probable que funcione una cuestión de meses o incluso semanas más tarde”, aseveró Maude. De la misma forma, desde el año pasado se ha estado formando un equipo de trabajo el cual ha creado posibles escenarios, incluidos los que resultarían desastrosos y sus respectivas soluciones. Entre las pruebas se incluyen los peores escenarios. La caída total del sitio web, infecciones por virus en los equipos, y sabotaje a las redes que muestran los resultados de los competidores. Según Maude, se encuentran preparados para todas éstas dificultades. Cuentan con un equipo de 180 personas que ha realizado en diversas ocasiones simulacros.

Archos ha presentado en París novedades importantes en su gama de tablets, con Android de la mano, y de nuevo una división en dos niveles: Arnova y Archos, que se diferencian principalmente por precio y especificaciones. Dentro de la familia de tablets Archos, habrá a su vez dos series, una inferior conocida como Elements, y la más potente en la que encontramos a la Archos XS G10. Os recordamos que la serie que se comercializa actualmente es la Archos G9, con la que ya se dio un salto de calidad en cuanto a especificaciones. Archos Elements tendrá tres modelos, de 7, 8 y 10 pulgadas, con precios competitivos: 129, 149, y 199 euros, respectivamente. Todas contarán con la certificación Google, y por lo tanto acceso a Google Play (mejor conocido por Android Market). Más interesante se presentan las tablets ARCHOS XS G10, que sustituirán a los modelos 80 y 101 de la serie G9, moviéndose en precios que van de los 200 a los 400 euros. El diseño y los accesorios serán los puntos fuertes de la renovación, y es que nos encontramos con tablets de sólo 7.6 milímetros de grosor, que suben hasta los 12 milímetros si le añadimos un teclado que se ha diseñado en combinación con la tablet, al estilo de lo que ya nos ofrece ASUS. Con respecto a los modelos a los que sustituye, os recordamos que recientemente se informó de que habría actualización a Ice Cream Sandwich, por lo que no tenemos dudas de que los nuevos modelos vendrán con Android 4.0. Archos se encuentra en un momento dulce en lo que respecta a ventas en Europa, y parece que quiere seguir saboreándolo más tiempo.

 

 

El Celtic Punk, también conocido como Punk Celta, y menos frecuentemente como Paddybeat, Celtcore, Jig Punk o Rock and Rheel, es una música generalmente asociada a Punks irlandeses y de los diversos países denominados celtas, como escoceses, galeses o bretones. Durante los años 60 y 70 en Gran Bretaña e Irlanda surgieron dos bandas de Folk-Rock muy importantes como The Dubliners y The Clancy Brothers. También merece especial mención la banda escocesa The Skids, que fue la primera banda británica de Punk en introducir un instrumento musical de origen celta en su música. Fue entonces cuando en 1982 Shane Mc Gowan y Spider Stacy fundaron la banda The Pogues, la primera en mezclar música Celta con Punk. El grupo intentaba reclamar su herencia irlandesa.

Sus primeros trabajos incluían una mezcla de canciones tradicionales y composiciones originales escritas en un estilo tradicional pero con un sonido bien Punk. Tras su éxito salieron a la escena musical otras agrupaciones, como los británicos The Men They Couldn’t Hang y Nyah Fearties, así como los australianos Roaring Jack. La escena Punk Celta en la actualidad está copada por varios grupos norteamericanos, entre los que se destacan principalmente, dos bandas: Dropkick Murphys y Flogging Molly. También merece citarse a los canadienses Real Mackenzies. Los grupos norteamericanos estaban influidos por la música de ese país, muchas incluían miembros que no tenían origen celta y generalmente cantaban en inglés.

A comienzos y mediados de la década del 90 fueron muy productivos, generándose una segunda oleada, más que en número, en calidad, de músicos que fusionaban Punk con música Celta, al igual que ocurrió a comienzos de los 80. Esta vez la escena tuvo su epicentro en EEUU y Canadá, con grupos de antepasados irlandeses. El Punk Celta incluye normalmente en sus bandas instrumentos clásicos del Rock, como la guitarra, el bajo y la batería, pero también son casi indispensables la gaita (fundamental), violín, banjo, mandolina o acordeón, para conseguir dar al Punk las melodías irlandesas tan características del género. Las principales escenas del movimiento a lo largo de su historia se han sucedido en grandes urbes de importante influencia de inmigrantes irlandeses, como en Glasgow, Londres, Boston, Los Ángeles, Nueva York y Chicago.

Los grupos a menudo tocan covers del folklore irlandés y canciones políticas, así como composiciones originales. Aunque la grave situación del pueblo irlandés a menudo es tratada en las canciones, no es considerado un género abiertamente político. Además la temática es muy particular, primando la exaltación patriótica de la Nación de Irlanda, la Independencia escocesa, las diásporas irlandesa y escocesa, los problemas de la clase obrera, las bebidas alcohólicas, su amado whisky, por lo que algunos apodaron al género como Irish Punk Drunken Music. Hay pocas cosas que reflejan mejor al ser irlandés que el whisky y el conflicto. Y hay pocos medios que más perfectamente capturen la esencia apasionada de los irlandeses que el Punk Celta.

Dos pueblos enfrentados, un solo cementerio y la tendencia de la gente a morir: he ahí los ingredientes del drama. Falciano de Massico, Italia: un pequeño pueblo sin cementerio que solía enterrar a los difuntos en el del pueblo vecino. Una disputa entre ambas comunidades ha llevado al alcalde a promulgar una ordenanza municipal que prohibe morir a sus habitantes. El caso es que el pueblo de 4.000 habitantes no puede permitirse construir un cementerio; mientras se busca una forma alternativa de enterrarlos, "queda prohibido, según las posibilidades de cada uno, a los ciudadanos residentes y afines, sobrepasar los límites de la vida terrenal para transitar al más allá”. Se prevé que ciertos elementos subversivos del sistema (ancianos y enfermos) hagan caso omiso a la medida; sus ejemplos podrían dar lugar a la formación de asociaciones suicidas antisistema y bandas de forajidos con pulmonía.