Demasiadas Noches: Música Masónica

Sin dudas, una de las partes más bellas de la orden masónica es su versatilidad. La masonería, a lo largo de la historia, ha sido representada de múltiples formas, desde trabajos escritos, discursos, pinturas o piezas musicales. La Música Masónica puede definirse como ”la música usada en conexión con el ritual y las funciones sociales de la masonería”.

Los tipos principales de música utilizada en logas masónicas son dos: las canciones de logia, con acompañamiento de teclado para ser interpretadas antes o después de las reuniones o durante las comidas, y la música escrita para acompañar ceremonias y eventos masónicos específicos. Debido a que el número 3 y la letra “B” son de particular importancia para la masonería, la música escrita en tonalidades de do menor o mi bemol mayor, ambas con tres bemoles en la armadura (cuyo símbolo '♭' se asemeja a la letra minúscula “b”) han sido consideradas especialmente adecuadas para la música ceremonial masónica. La música especialmente compuesta para los ritos masónicos comenzó a publicarse en el siglo XVIII, incluida la música escrita por Georg Benda, Ignaz Pleyel, François-André Danican Philidor, Johann Gottlieb Naumann y Christian Gottlob Neefe. Quienes escribieron himnos y otras obras para los trabajos en las logias masónicas han sido, entre otros: William Boyce, en el siglo XVIII; Albert Lortzing, en el siglo XIX, y Jean Sibelius, en el siglo XX. La música escrita por Wolfgang Amadeus Mozart para la masonería es una de las más conocidas del género. Incluye la ”Maurerische Trauermusik” (Música fúnebre masónica) y una serie de canciones y cantatas. La música en la masonería es una de las artes liberales que todo masón debe conocer. La francmasonería recibe en sus filas a todo tipo de personas, por lo que no es raro pensar que icónicos personajes han encontrado en la orden masónica un lugar, como pudieron ser Washington, Fransklin, Roosvelt, Newton, Galileo, Mozart, Bach y un montón más.

Esto ha contribuido en buena manera a que la cultura masónica se disperse por los más diversos grupos y en todos los sectores que uno pueda imaginarse. La música, dentro de la masonería, también tiene un valor muy importante, ya que es utilizada como ambientación. Vivir una de las ceremonias masónicas es una de las experiencias más impresionantes de toda la vida, desde la iniciación masónica hasta la culminación de la carrera de cada hermano. Las iniciaciones son una serie de pasos de carácter procedimental, ritualístico, exo y esotérico, en las que se procede a realizar una serie de pasos para llevar al candidato del estado en el que se encuentra hasta el punto en el que efectivamente ingresa a las filas de la masonería o que pasa de un grado a otro. Pero, no es lo mismo vivir una ceremonia masónica sin más a vivirla con música. Pero, no es lo mismo vivir una ceremonia masónica sin más a vivirla con música. El efecto causado por las notas de una melodía inspirada y diseñada a partir de los elementos que se está a punto de vivir es inigualable. Básicamente se obtiene el mismo efecto que cuando se ve una película. Se lleva al espectador de un estado de relajación hasta uno de éxtasis tratando de que todos sus sentidos sean excitados. Los artistas que han colaborado en el desarrollo de música para ser utilizada en ceremonias masónicas o que simplemente han tenido como inspiración las mismas, incluye a personajes muy variados, con estilos musicales diferentes, pero con la misma inspiración: la masonería.

Dentro de los músicos que han hecho vibrar a las masas con sus piezas musicales se encuentran a Bach, Paganini, Meyerbeer, Franz Joseph Haydn, Jean Sibelius, Beethoven, Vivaldi, Romberg, Count Basie, Berlioz, Mendelssohn, Pleyel y finalmente: Mozart, uno de los principales exponentes y quizás de los que más se ha escrito sobre la relación entre sus obras y la orden masónica. Wolfang Amadeus Mozart, quien fue iniciado como aprendiz masón el 14 de diciembre de 1784 en la logia “La Esperanza Coronada”, interpretándose con este motivo su cantata “A ti, alma del universo, oh sol”, en la que el aria del tenor es un himno al sol y a la luna, cantata doblemente adaptada a la celebración de la gran fiesta de San Juan del verano (más conocida como del solsticio del verano) y punto culminante del año masónico, y que encaja igualmente bien en la ceremonia de iniciación del primer grado masónico, cuando el aprendiz, después de haber pasado las pruebas simbólicas, recibe la luz. Agradecido y apasionado por su logia, Mozart compuso para ella los más notables cantos, en los que no se limitó a expresar de una manera sencilla y bella el sentido de las palabras, sino que dio a las notas todo el calor de su fantasía, todas las nobles y levantadas aspiraciones de un alma conmovida por lo bueno y lo bello y ardiendo de amor por la humanidad. Las logias a veces utilizaban la música de otros compositores para sus actos (con o sin permiso) y a menudo le cambiaban la letra. Por ejemplo, en 1810, Ludwig von Beethoven, que no está documentado como masón, escribió a su amigo, el doctor Franz Wegeler: ”me dijeron que estaban cantando una canción mía en la logia masónica, mándemela que voy a cambiarla, no se arrepentirá”. El propio Wegeler publicó dos textos masónicos que sugieren melodías de Beethoven (la Opferlied, y la canción ”Der freie Mann”), que quizá se utilizaron en los rituales. La competencia de las logias por contar con los más virtuosos instrumentistas originó que se admitiesen en las mismas a músicos que prestaban sus servicios y componían obras para las diferentes ceremonias masónicas. Estos hermanos, en las grandes ceremonias, celebraciones y banquetes, estaban obligados a contribuir con su arte.